Lynhänder

Nombre: Shadow Of The Colossus. Plataforma: Playstation 2. Año de Lanzamiento: 18 de Octubre de 2005. Género: Acción/Fantasía/Aventura Épica. Desarrollador: Team ICO. Distribuidor: Sony Computer Entertaiment. Calificación: T (Teen 12+). Review por: D4rK.iLi4. Historia. En una tierra abandonada al augurio de la soledad en la distancia, se erige la más enternecedora historia de valentía, amor y perseverancia en este mundo. Una dimensión cautivada por el abandono del tiempo, omnipresente en la consciencia y enrevesada por el verde de los campos y el augurio de la sombra nocturna proyectada en la distancia. Una tierra prohibida, oculta a la vista de los impíos que interconectan las almas de quienes aún permanecen en este mundo con el umbral más allá de la consciencia, donde los muertos residen... donde sus lamentos y gritos de guerra por una nueva oportunidad de vivir resuenan como heróicos sablazos en la distancia, en la inmortalidads del tiempo, que cruelmente avanza y no espera a quienes, por alguna razón, han quedado atrás. Una monumental estancia bajo un sol de esperanza te espera para brindarte una nueva oportunidad de ver a quien tanto amas. Un santuario que rinde culto al futuro héroe en una historia marcada por el deseo de recuperar a un ser amado, quien se consume lentamente en el fuego del olvido, acompañando a los muertos a su último destino en la mente de quienes los recuerdan. Un último aliento al perseverante e inquebrantable de deseo de reencontrarte con aquella mujer de blanca piel que se esconde tras los mantos que tus brazos, marcados por la angustia de no saber qué hacer, sostienen tan fuertemente. Sin embargo, pese al triste destino, existe una salida... existe una oportunidad... Oculta a la vista de quienes observan tu desplante, tu vieja empuñadura sostiene en su posición a tu espada, mágica y valiente hoja en esta tierra prohibida, olvidada por el tiempo y abrazada fraternalmente a los ecos de la soledad que resuenan en cada rincón de esta melancólica llanura. Blandirás esa espada contra los colosos... seres impíos que se ocultan en los confines de esta tierra maldita, imponentes en tu consciencia, empequeñeciéndote. Montarás a tu fiel compañero, Agro, e irás en la búsqueda de estos monumentales seres con una sola intención: destruirlos. Sólo así podrás tener una mínima oportunidad de volver a ver a tu adorada Mono. No importa que los cielos se vuelquen, o que tu cuerpo sea separado en mil pedazos. Cruzarás de principio a fin esta tierra prohibida y derribarás la historia. Serás parte de ella, y te convertirás en una leyenda... ... sólo así te ganarás el derecho a que Mono regrese de la tierra de los muertos. Una aventura de proporciones colosales. Análisis. Leyendas... mitos, tragedias... dramas, romances... aventuras y pasión. Muchas han sido las temáticas que han abarcado las tramas y argumentos de los videojuegos a lo largo de la historia de esta industria, generando infinidad de sensaciones que, para bien o para mal, han sabido inscribir a muchísimos títulos en una suerte de pedestal argumental, al cual sólo acceden aquellas entregas cuya complejidad narrativa demuestre que aquel guión que acabamos de disfrutar sea, sin lugar a dudas, un referente temático digno de aplausos. Sin embargo, y haciendo pleno uso de nuestro entendimiento, hay un pedestal más allá, donde se erigen aquellos títulos cuya mezcla argumental, temática y técnica ha logrado convertirse en más que un referente. Coexisten aquí entregas que, por alguna u otra razón que muchas veces es inexplicable, han sido transformadas en leyendas. Verdaderos grumos en un mundo plano, estratificado por la infinidad de temáticas mundanas que atrapan a la gran mayoría de los jugadores, pero que siguen siendo simples para los más exigentes. Aquellos videojugadores que no se conforman sólo con poderío técnico y calidad argumental, sino que desean algo más, que realmente los lleve de viaje hacia ese mundo que se erige más allá de la pantalla. Shadow Of The Colossus es uno de estos títulos. Ambientado en una solitaria y enorme tierra olvidada por el tiempo, Shadow Of The Colossus nos relata una verdadera aventura de amor, deseo y perseverancia. Un valiente joven sin nombre, sólo apodado como Wander, cabalga por un melancólico y gigantesco puente de piedra bañado por la luz crepuscular con un rumbo fijo, acurrucando junto a él un pequeño cuerpo envuelto en un suave manto. Wander, a expensas de saber que ha entrado en una tierra olvidada y maldita, se dirige hacia un monumental santuario inmortalizado por el tiempo y la omnipresencia que el destino parece haber tallado exclusivamente para este día. Justo en el corazón de esta melancólica tierra, el valiente joven entra en el majestuoso lugar con un desplante de tristeza abrumador y sombrío, dejando ver la razón de su hondo pesar. Bajo el suave manto, se deja entrever el cuerpo de una joven muerta, de nombre Mono, a quien Wander debe su amor y adoración. Sin embargo, varias formas incorpóreas aparecen frente al héroe con la intención de atacarlo. Wander no duda en derrotarles, consiguiendo que una nueva entidad se presente ante él. El monumental desplante de los colosos hace parecer nuestra tarea algo imposible de realizar. Un gran eco resuena en la sala del templo, erigiéndose frente el valiente joven. Wander le exige a esta presencia que reviva a su amada Mono, ya que por esta razón ha llegado a este melancólico lugar. Sin embargo, tristemente, dicha entidad le responde que no es posible hacerlo, pero que existe una vaga posibilidad de lograr que Mono regrese de la tierra de los muertos y se reúna una vez más con este valiente joven, aunque esto podría costarle muy caro. Wander es encomendado por esta incorpórea entidad en la búsqueda de los dieciseis ídolos erigidos en el gigantesco salón del santuraio. Los colosos, gigantescas y monumentales criaturas de roca que habitan en distintos sectores de tierra prohibida. Entes impíos que ocultan un poder inigualable, del cual se dice que es capaz de incluso devolverles la vida a quienes han tenido que partir, y a quienes sólo es posible hacerles frente con la mágica espada que Wander guarda en su empuñadura. Nuestro valiente héroe, sin pensarlo dos veces, parte inmediatamente en la búsqueda de estos titánicos seres con la firme intención de destruirlos y así, de una vez por todas, recuperar a su añorada Mono. Sin duda, esto transforma a Shadow Of The Colossus en una aventura única, que a pesar de lo básico de su entrada argumental, va complementándose a sí mismo en su desarrollo como un pasaje hacia una aventura que jamás, en toda la historia de los videojuegos, hubiéramos podido imaginar. A la luz de su ardua tarea, la aventura de Wander podría resumirse simplemente en la búsqueda y destrucción sistemática de los dieciseis colosos que habitan en la tierra prohibida. Podría parecer simple a quien lo lee, pero este redactor confirma felizmente que dicha tarea no es algo que se pueda resumir así de fácil. Ahondando en una naturaleza muerta que define a esta gigantesca tierra, Wander iniciará un largo trayecto hacia el primer coloso. A partir de este momento, podremos apreciar toda la majestuosidad que el sucesor espiritual de I.C.O. nos logra ofrecer, traduciéndose en un mapeado absolutamente sobrecogedor, enorme. Con llanuras y mesetas enrevesadas por montañas que ocultan la visión en la hontananza, sumado a monumentales construcciones hechas por el hombre a lo largo y ancho de esta tierra maldita cuyo objetivo es simplemente empequeñecernos frente a la monumental tarea de derrotar a los colosos, haciendo parecer que esta épica aventura sea de proporciones titánicas e inconmensurables, más allá de la imaginación de cualquierra que esté de frente a este solitario mundo al cual se le ha negado la vida, y francamente, es eso y más. Habrá ocasiones en la que el fiel Agro será de gran ayuda en la batalla contra nuestros gigantescos enemigos. Aunque dicha descripción de los escenarios de los cuales Shadow Of The Colossus hace gala pueda parecer exagerada, no es lo más impactante que este título trae consigo. A pesar de que realmente los escenarios son enormes, y que claramente se erigen con una majestuosidad única en su tipo, lo que más sobrecoge a la hora de jugar este título son los mismos colosos, ya que aquí Fumito Ueda hace gala de una imaginación superlativa e impactante, que sobrecoge de manera increíble y nos empequeñece aún más respecto a nuestra tarea. En este punto nos damos cuenta que nuestra tarea realmente es acabar con dieciseis colosos... Aunque suene ridículo, al llegar a nuestro primer objetivo, veremos que el nombre coloso es pequeño comparado a las proporciones que estos entes poseen. Colosales, titánicos, monumentales e inquebrantables gigantes de piedra, los cuales asemejan formas humanoides y de animales, aderezados por un pelaje que asemeja a la vegetación que se confunde en una verdadera montaña móvil, cuyas facciones se dejan entrever como restos de una construcción humana que se ha perdido en el tiempo, y que ha sido inmortalizada a la vista de nuestro valiente héroe, quien no dudará en intentar acabar con estos colosales seres. Llegados a este punto, entramos al triste límite que es producto de la misma capacidad técnica de la consola para la cual fue hecha esta gran obra. A pesar de que en ningun momento destiñe ni luce mal, el desfase técnico al cual el título somete a PS2 es claramente perceptible, ya que el videojuego presenta una muy baja velocidad de cuadros por segundo (23 FPS), traduciéndose en pequeños tirones a los cuales deberemos acostumbrarnos si queremos ser partícipes de esta gran aventura. Me entristece, dado que en este punto, como redactor, se enfrentan los tecnicismos del videojuego contra su sublime y contundente puesta en escena. Ningún videojugador, por muy exigente que sea, puede reprocharle absolutamente nada al título mediante tecnicismos, ya que estos empañan en corta medida una obra que, a pesar de las fallas gráficas, se erige como una de las más monumentales y enternecedoras aventuras que jamás viviremos en un videojuego. Desde el primer coloso hasta el dieciseis, momento en el cual Shadow Of The Colossus culmina de manera increíble e inigualable, forzando las lágrimas y llevándonos a un universo donde, querámoslo o no, seremos partícipes de un verdadero y necesario accidente en la industria de los videojuegos. Un punto de inflexión en esta historia que, lamentablemente, debemos evaluar. Tendremos que aprovechar a nuestro caballo, Agro, cuando nos brinde ayuda al batallar contra un coloso. Presentación. Shadow Of The Colossus es un título que no se da muchas vueltas en su planteamiento a la hora de mostrarnos todo lo que tenga para ofrecernos. Desde un menú de entrada absolutamente sobrecogedor, a una interfaz que asemeja lo épico y titánico de este relato, el videojuego se estructura visualmente inigualable en su plataforma, superando enormemente los alcances que tuviera I.C.O. años atrás. Un planteamiento que puede desconcertar a algunos, ya que como veremos en el apartado de jugabilidad, el simplismo en la técnica que utiliza el videojuego está perfectamente equilibrado con la ardua tarea de derribar a nuestros colosales enemigos. Sin duda alguna, esto nos lleva a concluir que Shadow Of The Colossus no es un título que sea precisamente transversal en cuanto alcance de público. Más bien es un título orientado a aquellos viejos gamers que deseen vivir una experiencia épica inigualable, digna de mención en esta industria. NOTA: 10/10. A pesar de ser un Fan-Art del juego, se aprecia lo monumental que resulta ser un coloso. Gráficos. Sin duda alguna, Shadow Of The Colossus nos genera ciertos sentimientos encontrados en este apartado. Contamos con un videojuego que no es, ni pretende ser un referente gráfico, pero que sí logra concebir un universo donde la armonía en cuanto al mapeado se logra de manera absoluta y en ello no hay pérdidas. Como comentábamos en un principio, tendremos escenarios de dimensiones colosales, aderezadas por una ambientación que genera un marcado sentimiento de melancolía y soledad de cara a vivir toda esta aventura. Además de ello, Shadow Of The Colossus, en su plataforma, no tiene competencia en materia artística (exceptuando a I.C.O, Silent Hill 3 y Okami), ya que el nivel de detalle en los colosos deja entrever el mimo y la dedicación puestas de cara al desarrollo de este videojuego. Una extensión de tierra que escapa a los alcances visibles, ahondando en una naturaleza muerta que resalta ese sentimiento de soledad necesario para que el juego prosiga tal y como debe ser. Ergo, y como lo dijimos antes, los colosos se llevan todos los premios en cuanto a trabajo artístico y gráfico. Más allá de ser entes de dimensiones titánicas y monumentales, se adhieren a un concepto artístico exclusivo para cada uno. Ningún coloso es igual a otro, ni ninguno tiene un planteamiento que sea igual en cuanto a aspecto. Así, tendremos varias formas para estos gigantescos seres, que van desde tintes humanoides hasta formas animales con cierto toque de majestuosidad, el cual implacablemente nos hace sentir aún más pequeños en esta colosal tierra prohibida, como si eso fuera posible, y dándonos a entender que nuestra tarea será una obra titánica y de proporciones épicas. Ambientaciones de gigantescas runas y musgo sobre la piedra que le da forma a los colosos, con ciertos matices arquitectónicos, tales como ruinas o construcciones ininteligibles talladas sobre sus cuerpos. Un detalle exquisito que le da a Fumito Ueda el premio a la imaginación más brillante en 2005, porque los colosos no son sólo enemigos... son una muestra de lo que es trabajar con dedicación. Técnicamente, el juego muestra un mapeado que podríamos definir como correcto, con una gran cantidad detalles que resaltan el concepto melancólico que pretende generar su ambientación. Sin embargo, Shadow Of The Colossus adolesce de un problema ajeno a su concepción. Dado que la carga gráfica del título carece de efectos de mapeado de entornos, tales como Parallax Mapping, para así esconder y alivianar el trabajo del motor gráfico, el videojuego excede los límites de soporte que PS2 puede brindar, forzando al juego a correr a una tasa constante de 23 FPS. Bastante lento, y que a algunos jugadores exigentes en el plano técnico puede llevar a una decepción. NOTA: 9/10. Es esto a lo que nos referimos con el adjetivo "colosal". Sonido. Si pensábamos que el juego no podía ser mejor, no podíamos estar más equivocados. El papel más protagónico en la búsqueda del ambiente de soledad que el juego pretende entregar es precisamente el sonido. No diremos que es la mejor banda sonora que hemos escuchado, pero sí afirmaremos que, a pesar de las limitaciones técnicas de PS2, el apartado sonoro del título se conjuga de manera sublime y pefecta a la magia que Shadow Of The Colossus realza en sus lides, con piezas que refuerzan y redoblan aquella melancolía que este título intenta entregar. Sumergiéndonos en aquella naturaleza muerta que, a pesar de lo triste, resulta ser bella y tranquila. A expensas de estar en una tierra maldita, cuya vida ha sido negada, cada pieza sonora del videojuego nos abre la puerta hacia una nueva sensación de tristeza sórdida, la cual contribuye a generar ese ambiente que todo videojuego de aventura épica debe lograr. A nivel de efectos, el nivel se mantiene constante, sin cambiar la línea, con simulaciones de galope y golpes magistrales, que aportan aún más a la estética del videojuego. La mezcla perfecta, y la única selección que, en líneas generales, merece adornar esta titánica aventura. NOTA: 10/10. La luz reflejada en la espada de Wander será la clave para encontrar los puntos vulnerables de los colosos. Jugabilidad. Sin duda, la parte más difícil de evaluar del juego. Shadow Of The Colossus basa su magia en un aparente simplismo que se da al ir progresando en esta aventura. Como comentábamos al principio, los únicos enemigos a los cuales enfrentaremos en todo el juego serán estos dieciseis colosos. Sin embargo, por muy simple que pueda parecer esta idea, y por muy increíble que sea el tener que pasar 10 horas buscando a estos 16 gigantes, cada concepto que se genera en la batalla contra un coloso guarda celosamente un aspecto único en la jugabilidad que el título maneja. Wander sólo cuenta con su espada mágica, capaz de emitir un haz de luz en dirección hacia los colosos, su arco y flechas, y su fiel caballo, Agro, para enfrentarse a estas titánicas criaturas. El haz de luz proveniente de la espada de Wander es capaz de proyectarse sobre la colosal estructura de estos entes, revelando sus puntos débiles, y con esto, la única forma de acabar con ellos. Sin embargo, debido al monumental tamaño de nuestros enemigos, Wander deberá emprender la difícil tarea de escalar a través del cuerpo de los colosos con el objetivo de así llegar a sus puntos débiles. Todo un reto. Asímismo, cada planteamiento de cara a alcanzar los puntos vulnerables de un coloso reside en la dificultad existente al ejecutar dicha tarea. Los primeros colosos no ofrecen demasiados inconvenientes en cuanto a dicha labor. Sin embargo, la delicada y perfecta curva de aprendizaje y dificultad en cuanto a la tarea de derrotar a estos gigantes va empinándose notablemente al ir progresando en el juego, ya que más adelante,no bastará el ir y sujetarnos al pseudo-pelaje de estas criaturas y escalar hasta el lugar objetivo para alzarnos con la victoria, sino que además, tendremos que hacer uso de los elementos del entorno, tales como salientes, fisuras y la geografía del lugar de batalla, con el objetivo de colarnos entre las defensas del coloso respectivo para su posterior derrota. En ciertas ocasiones, Agro jugará un papel importante en dicha labor, ya que podremos usarlo como una gran ayuda en la ardua tarea de derribar a estos gigantes, pero sólo en ciertas batallas. Ciertamente, esto hace que el juego tome un planteamiento de rompecabezas, dado que cada batalla contra un coloso es un verdadero puzzle, que va desde el descubrir los puntos débiles de nuestro enemigo, hasta encontrar una manera factible de llegar a dichos lugares a través de su cuerpo. Además, cabe mencionar que el haz de luz de la espada mágica de Wander sólo funcionará bajo el influjo de la luz solar... todo un desafío. Sin duda alguna, esta peculiar forma jugable puede crear cierta reticencia en algunos jugadores que no entiendan, o no gusten de esta propuesta, convirtiendo al videojuego en un título bastante selectivo con su público. Serán largos e intrincados viajes entre un coloso y otro, a expensas de un vasto mundo en donde nuestros únicos acompañantes serán nuestra fiel montura, Agro, y la sórdida soledad que esta tierra prohibida nos ofrecen. No habrán obstáculos vivientes entre un coloso y otro. No habrán enemigos pequeños dificultándonos el camino. Simplemente tendremos que acabar con 16 criaturas monumentales y titánicas. Nuestro deber será derrotarlos a ellos, y sólo a ellos. Si lo conseguimos, seremos testigos de uno de los finales más épicos y espectaculares que veremos jamás. Una gran obra inscrita en una sola plataforma: Playstation 2. NOTA: 9/10. Escalar y llegar hasta el punto débil de los colosos será una difícil tarea. Valoración. Shadow Of The Colossus destaca por su gran puesta en escena y por recrear un concepto que incluso logra calar más hondo que el impuesto por I.C.O., convirtiendose así en lo mejor del catálogo de PS2. Sin embargo, su adelanto en materia técnica le pasa la cuenta en rendimiento a su propia plataforma, haciendo que su tasa de frames por segundo no sea precisamente algo digno de aplausos. A pesar de ello, propone una peculiar e interesante forma de concebir un videojuego, donde el elemento artístico y muscial juegan un papel fundamental en las sensaciones que el videojuego pretende entregar. Una gran obra que merece ser jugada desde su melancólico inicio hasta su épico y espectacular final. NOTA: 9.5/10. NOTA FINAL: 9.5/10. La número 29 para nuestro querido foro. Espero que se vayan poniendo las pilas y mándense algunos análisis po. Maverix y yo nuevamente estamos solos haciendo estos trabajos. Espero que este análisis sea de su agrado, y recuerden. No les servirá de nada copypastear este trabajo, dado que hay referencias mías en todas partes ;)! Se los digo porque seis reviews mías ya han ido a parar a otros foros. Afortunadamente he logrado eliminar esos decarados plagios, fomentando así la exclusividad para este gran espacio qe es nuestro y que disfrutamos. Salud!

See... es que igual ahí hay que entrar a diferencia el COMO ES un videojuego técnicamente del COMO SE VE. Ahí hay una diferencia de criterios. Yo opto por el COMO ES simplemente porque me premite darle más objetividad al análisis. Saludos!

Buen punto, quizás no lo consideré. Pero te aconsejaré algo viejo. Nunca nos creas. A pesar de que hacemos estos trabajos para dar a conocer las características de un videojuego para que así los usuarios se formen una idea de como analizarlo, lo principal es que tu visión gobierne tu propia opinión del juego. Así, verás que el videojuego, en efecto, fue catalogado como el mejor referente gráfico en consola por algunos lugares (Meristation y 3D Juegos... aunque jamás ví que IGN y Gamespot lo dijeran), pero en vista de los reanálisis planteados por los mismos usuarios, eso o ha sido compartido, más que nada por un asunto de que hay que jugar y observarlo todo para decir "esto es el mejor", y ya sabemos que no siempre es así. En mi caso, después de haber jugado varios juegos gráficamente muy por encima de Killzone 2, fui formando mi opinión y mi posterior análisis. Saludos :)!

Sí... especializados y prestigiosos tales como EDGE (7) y Thunderbolt (8). De todas maneras un juego que carece de efectos de iluminación decentes, con texturas faciales que dan verguenza, con un inestable framerate de 30FPS y con una ausencia total de Parallax Mapping (algo básico en el diseño de mapas para un FPS) e interactividad con los escenarios, nunca jamás será el referente gráfico en consolas. Saludos! Bueno yo hablaba de sitios como ign o gamespot que son más reconocidos Falso señor. EDGE es el más prestigioso de todos. Si es demasiado joven, puede ser entendible su error. Salud! No creo que mi abuelo sepa que EDGE es el sitio mas prestigioso de videojuegos en todo caso :) . Lo decía porque en general la crítica le dio una valoración alta a la gráfica del juego , y que una cantidad considerable de empresas se equivoque tanto, me llama la atención solamente Pues ahora lo sabe. Así puede comentar algo sin caer en errores :). De todos modos, a mí no me interesa la valoración que otros sitios le den a un videojuego. Tengo mi criterio y el suficiente manejo en el tema de los videojuegos como para hacer un análisis de un título como éste. Si a usted le gusta más el criterio de IGN o Gamespot (bien obtusos, por si acaso), vaya a leer reviews allá y no las publicite aquí, ya que se genera una desvirtuación inútil de este topic. Saludos!

Sí... especializados y prestigiosos tales como EDGE (7) y Thunderbolt (8). De todas maneras un juego que carece de efectos de iluminación decentes, con texturas faciales que dan verguenza, con un inestable framerate de 30FPS y con una ausencia total de Parallax Mapping (algo básico en el diseño de mapas para un FPS) e interactividad con los escenarios, nunca jamás será el referente gráfico en consolas. Saludos! Bueno yo hablaba de sitios como ign o gamespot que son más reconocidos Falso señor. EDGE es el más prestigioso de todos. Si es demasiado joven, puede ser entendible su error. Salud!

Sí... especializados y prestigiosos tales como EDGE (7) y Thunderbolt (8). De todas maneras un juego que carece de efectos de iluminación decentes, con texturas faciales que dan verguenza, con un inestable framerate de 30FPS y con una ausencia total de Parallax Mapping (algo básico en el diseño de mapas para un FPS) e interactividad con los escenarios, nunca jamás será el referente gráfico en consolas. Saludos!

Excelente review mav. Concuerdo en que hubo pifias que fueron opacadas por el gran uso que se le dio al CellShading del juego, pero que en líneas generales, son errores que se notan, y bastante. Por lo demás, no soy muy aisduo a los juegos de pelea, pero la review está excelente :sipis: Saludos!

Hay un tema en el staff donde además de avisar que el foro fue creado, pido que se posteen allí los temas que haya que mover. Si moví temas que son sólo informativos y no deberían estar allí entonces me comunicaré lo antes posible con el mod para que podamos coordinar. Gracias por el alcance ;) Bueno. Tal cual expresé mi malestar por el error cometido en cuanto al movimiento de dos de los principales topics informativos del foro Juegos, expreso mi gratitud por haber arreglado dicho problema a la Srta. Ingjazz. Sin nada más que agregar, me retiro a estudiar Cristales :nopuedeser: Salud!

Es una verdadera lata... más encima una medida absolutista, ya que se pasaron al menos a uno de los moderadores del foro Juegos por la raja wn--- una lástima no poder redactar un topic de reclamos en contactos pq ahora me voy a la u, pero en la tarde lo haré ¬¬ Salud!

Como comenté en el foro de Ocio, lo hallé perjudicial para dos topics del foro Juegos (NO Descargas) que fueron movidos allá. El topic de Jugoseo está bien, da lo mismo, pero la Srta. Ingjazz movió dos topics de carácter absolutamente informativo... ¿Que cresta tiene que ver la información con el ocio csm? Que alguien me explique esa wea! Sin más que agregar, expreso mi molestia respecto a eso :angry: Salud!

Blito qleao saludos desde la USACH Me baja como a 40 kpps :nopuedeser:

Te olvidas de otros sitios. La revista de Playstation UK le dio un 8.8, Thunderbolt le dio un 8, y no nos olvidemos de la prestigiosa EDGE, que le otorgó un 7. De todos modos a mí no me interesan las notas que otros analistas le den al juego. Yo tengo mis razones paea calificar al juego con un 8, porque creo que merece dicha nota y mi criterio, según ya lo he comprobado, es bastante peculiar. Ahí te das cuenta que no tengo influencias de otros lugares para evaluar los juegos :P Salud!

L review está excelente, no te desesperes ;) Puedes hacer reviews de cualquier juego, respetando siempre su plataformas.... no su aparición en otros sistemas :) Saludos!

Viejo... me imagino cuanto te gustó el juego, y comprendo tu impresión en la nota. Fíjate en la valoración. A juicio personal, creo que el juego merece más... al menos en las ganas que Guerrilla le puso al desarrollarlo, merece más nota, pero desgraciadamente hay que ser fríos a la hora de criticar y eso le pasa la cuenta a este asunto. Mira, en el sonido quizás fui muy severo... talvez sea porque el doblaje lo encontré malísimo, y los diálogos en inglñes también los ecncontré pobres... son apreciaciones, pero como comenté en la reiew, tienes todo el derecho de plantear un reanálisis que cubra tu punto de vista. La jugabilidad no la tengo en discusión. El problema jugable que tiene Killzone 2 incluso le valió un parche de actualización a una semana de su estreno, y eso ambos los sabemos, AeGoR :) Espero no me odies :) Saludos!

Nombre: Killzone 2. Plataforma: Playstation 3. Año de Lanzamiento: 27 de Febrero de 2009. Género: Ciencia Ficción/Primera Persona. Desarrollador: Guerrilla Games. Distribuidor: Sony Computer Entertaiment. Calificación: M (Mature 17+). Review por: D4rK.iLi4. Historia. Ya ha sido demasiado... Hemos sido testigos de como la venganza y el odio pueden ser los ingredientes y detonantes perfectos para alimentar una guerra. Vimos como nuestros camaradas y amigos fueron cayendo unos tras otros frente al fuego de los disparos, y la gente que creyó en nosotros pasó momentos de angustia y tensión inimaginables, observándo como la guerra iniciada por el odio y el recelo que los habitantes de Helghan sentían debido a su mala suerte y al, reconozco, abandono de la Tierra, desataba todo su descontrol en el campo de batalla... pero sobrevivimos. Helghan... planeta devastado por sus difíciles condiciones ambientales y sociales... habitantes que no saben otra cosa más que odiar y sentir aquella sensación de venganza que efectúa un omnipresente halo de emociones en la vida y desarrollo de Helghan. Pobres Helghasts... no saben que existen muchas maneras más de vivir que no se cimentan en la guerra... No sé si sea bueno iniciar esta ofensiva. Quizás sea simplemente la excusa perfecta para que Vekta se apodere de Helghan de manera irracional. No lo sé... y en realidad ya no importa. No debe correr más sangre, por lo que esta ofensiva es la última opción de cara al futuro... Los Helghast así lo sentirán... Análisis. Guerrilla Games ha estado trabajando durante un largo tiempo, y los frutos de su trabajo ya están a la vista de todos. Killzone 2 ha llegado para entrar, por la razón o la fuerza, en los corazones de quienes esperaban fervorosamente la continuación del discreto Killzone, el cual hizo un correcto debut en PS2 hace ya cinco largos años. Sony Computer Entertaiment depositó sus esperanzas en el trabajo de Guerrilla, que con su primera entrega sólo consiguió impresionarnos con una discreta historia de guerra entre Vekta y Helghan, dos pueblos antagónicos que lucharon en el primer capítulo de manera explosiva para iniciar así un desarrollo de más de cuatro años, hasta que al fin el día 27 de Febrero, Killzone 2 vio la luz... era hora de regresar a Helghan. Para quienes no conozcan el tinte argumental de Killzone, lo resumimos para el posterior entendimiento de este análisis tratando de no caer en spoilers ni detalles que arruinen el potencial narrativo del título en cuestión. Killzone se ambienta en un futuro lejos de nuestra imaginación, ubicados en el mismo Universo. La Tierra, abierta a expandir su legado por los confines del espacio, comienza una época de colonización de planetas para así sobrellevar su gran desarrollo más allá de los límites de nuestro planeta. El liderazgo de esta expansión descansa en los hombros de ISA: una coalición formada estratégicamente por los altos mandos terrestres, la cual se encarga de fijar objetivos y movimientos de cara a la colonización de solitarios planetas en los confines del universo. Sin embargo, una de estas colonias está a punto de sufrir un cambio crítico en su balance... para bien o mal. Helghan... uno de estos planetas, ha sido golpeado por sus duras condiciones ambientales, haciendo que sus habitantes sufran los horrores de la radiación, degenerándose y muriendo. Enfermando y sufriendo. Muchos han "evolucionado" a seres mucho más poderosos, y las primeras opiniones en contra de ISA y a favor del abandono de la Tierra se hacen sentir con fuerza. Los habitantes de Helghan empiezan a sentirse abandonados debidos a que ISA no les ha ofrecido ayuda alguna para sobrellevar sus paupérrimas condiciones de vida, por lo que forman una nueva coalición llamada Helghast, la cual busca la independencia de Helghan a expensas del poderío de ISA. Para ello, arrasan a Vekta, una de las colonias humanas, matando a todos sus habitantes a las órdenes del General Lente, fiel servidor del líder Helghast: Scolar Visari. Todo ello enciende la mecha para que nosotros, miembros de ISA, derrotáramos a los Helghast en el primer capítulo de Killzone. Sin embargo, Killzone 2 toma las mismas pautas argumentales de su predecesor (obviando tácitamente el capítulo llamado "Liberation", visto en PSP), para así iniciar de manera similar a Gears Of War 2: con la idea de atacar o morir. Helghan, después de la primera gran batalla vivida en el primer Killzone, ha quedado bajo vigilancia de la coalición ISA, pero no ha estado excento de movimientos bélicos complejos y siniestros bajo el alero de su carismático líder, Scolar Visari, lo cual tiene a Vekta y a ISA atemorizados, debido a que la amenaza Helghast se está tornando más peligrosa que nunca. No obstante, los dirigentes al mando de Vekta han decidido que lo mejor que pueden hacer es ir directamente a Helghan y atacar. No importa cuantas vidas se pierdan ni que los cielos se vuelquen... la única misión es atacar, y así llegar hasta el líder de Helghan para acabar con la rebelión de una vez por todas. En este complejo escenario, el videojuego nos pone en la piel del soldado Sev, uno de los sobrevivientes de la masacre sufrida en Vekta producto de la invación de los Helghast en el primer episodio de Killzone, quien, junto a tres operativos más, desembarcan en Phyrrhus, capital de Helghan, con la firme intención de cumplir su misión: la captura de Visari. Sin embargo, la resistencia Helghast resulta ser sobrehumana e inconcebible, y quienes creían que el embiste de ISA en Helghan sería un éxito, comienzan a dudar de su propia capacidad de victoria, debido a que prácticamente el planeta entero ofrece resistencia al embiste de ISA. Así, la cruda y vertiginosa experiencia en Helghan comienza para dar vida a uno de los mejores juegos exclusivos del catálogo de Playstation 3, enfocado directamente en el público consolero que gusta de juegos de corte violento, pero con tintes narrativos notables que tienen un gran potencial. Sin embargo, Killzone 2, a pesar de que luce visualmente impecable a primera vista, posee muchas falla que lo hacen tender peligrosamente hacia la irregularidad, y para desgracia de Guerrilla, las comparaciones con otros títulos similares, tales como Call Of Duty 4 o Resistance 2 vienen a opacar de manera triste su aparición en nuestras vitrinas. No nos confundamos. Call Of Duty 4 es Call Of Duty 4 y Killzone 2 es Killzone 2. No hay pérdida de conceptos en ello. Sin embargo, a veces el excesivo hype en el escenario pre-mercantil suele castigar las aspiraciones de un videojuego por extremo sobrevalorado antes de tiempo, y en el caso de Killzone 2, considerado como uno de los futuros salvavidas de Sony de cara a sobrellevar las pérdidas monetarias que su consola le ha significado. De todas maneras hay que dejar en claro que, con las fallas jugables y tñecnicas que posee, Killzone 2 no deja de ser un juegazo apto para todo el que quiera disfrutar al máximo un buen videojuego de acción, por lo que este análisis supondrá la inexistencia de hype previo a la salida del título, centrándose únicamente en las bondades y defectos que ofrece Killzone 2. Técnicamente hablando, Killzone 2 ofrece un esquema que caracterizaremos como "de vaivén". Esto, porque a pesar de que hay sustanciales e increíbles resultados en el apartado visual, tendremos fallas inexplicables que detallaremos a fondo en el apartado de gráficos. Sin embargo, podemos adelantarles que Killzone 2 obliga a los analistas a diferenciar el como se ve un juego, de como es gráficamente. En materia visual, tendremos un mapeado sencillamente superlativo, aderezado con infinidad de detalles en el texturizado de edificios y bloques de modelación tridimensional, que dan cuenta de que Guerrilla realmente se esforzó por dotar a Killzone 2 de un apartado visual imponente y que supiera encantar a primera vista. Sin embargo, técnicamente el juego tiene problemas de estabilidad, debido a la nula compresión de texturas (un clásico en PS3), dado que el mapeado en Killzone 2 no presenta escenarios de adorno en la hontananza, sino que cada edificio y bloque, cada milímetro de escombros y de cielo, es un modelo en 3D puesto sobre el script del videojuego, lo que hace que la carga gráfica que debe soportar la bestia negra de Sony supere de manera inexorable la potencia de su GPU. Esto lo notaremos claramente, ya que el videojuego corre a 30FPS inestables, que suelen parpadear en momentos de mucho vértigo, en tiroteos en contra de los Helghast que requieren de la ayuda del motor gráfico para las escenas de destrucción de escenarios, lo que reduce drásticamente la interactividad con ellos de cara al realismo que pretende ofrecer el juego. Además, tebemos otro tipo de fallas que comentaremos en el apartado correspondiente y que hacen tender peligrosamente a Killzone 2 a la irregularidad más que a la excelencia que Guerrilla pretendía de cara al lanzamiento del título. En materia jugable, Killzone 2 no pasa de ser un shooter genérico, afectado horriblemente por la lentitud que la carga gráfica le significa a su desarrollo. A pesar de que en sí el juego es adaptable a cualquier jugador, las significancias respecto a otros juegos del mismo género le pasan la cuenta drásticamente al título de Guerrilla, debido a que la acción que se desarrolla en él suele percibirse como lenta, con movimientos en los personajes caracterizados por antojarse incluso robóticos y horriblemente artificiales. Por lo mismo, Killzone 2 peca de ser genérico. Esto no es malo desde el punto de vista "normal" (por calificarlo de alguna manera), pero claramente no es lo que Guerrilla prometió durante los cuatro años de desarrollo del juego. No obstante, dejaremos de lado las superficialidades y pasaremos directamente a las evaluaciones para así justificar más a fondo el porque de estas apreciaciones de cara a jugar este título, porque una cosa es segura... o lo amas, o lo odias... no habrán términos parciales. Una advertencia de cara al lector, es que la review se limitará sólo al modo campaña del juego. Esto, porque sé que habrán colegas, dueños de una PS3, que qerrán hacer un reanálisis de este videojuego, por lo cual les dejaré esa justificación del online para poder hacerla sin demasiadas justificaciones a la hora de pedirla. Presentación. Dado que calificaremos según su visualización, en este apartado, Killzone 2 gana enteros de forma sublime e increíble. Con una interfaz que mezcla perfectamente la ciencia ficción y el componente bélico del videojuego, Killzone 2 no le ofrece esperas al jugador sentado frente a la pantalla de título para integrarse rápida y vertiginosamente a la acción presente en este título. Con visualizaciones de menúes interactivos y cómodas, el juego logra entrar por la vista y quedarse ahí de principio a fin, aderezado por componente bélico y la violencia que aflora en Helghan de manera cruda y omnipresente, condimentando un cóctel explosivo y sobrecogedor desde el punto de vista visual, aunque no por ello superable. Las cinemáticas y secuencias del videojuego han sido elaboradas con el mismo motor gráfico para hacernos sentir una experiencia que nos haga sentir en la misma línea de acción y desarrollo todo el tiempo, las cuales se ven algo afectadas por la artificialidad de su propia visualización. Esto no es culpa de este apartado, de hecho, por lo que no nos referiremos a ello acá, pero dejamos en claro que visualmente Killzone 2 impacta y sobrecoge, como pretende hacerlo. Las pantallas de carga son el único pero en este sentido, pero se perdonan tomando el cuenta el nivel de inmersión que visualmente Killzone 2 logra generar. NOTA: 9/10. Gráficos. Como comentábamos en un principio, el poderío gráfico de Killzone 2 sólo resulta ser visual, y es de aplaudir el resultado, ya que a pesar de las fallas técnicas del juego, se nota que la garra y la dedicación de Guerrilla lograron crear un videojuego que, de una u otra forma, encanta e impacta visualmente. Con el uso de Havok para las físicas, Killzone 2 pone en la palestra efectos de humo, explosiones y físicas realmente sublimes y que son, por mucho, las mejores apreciaciones de esos efectos vistos en Playstation 3. Mapeado estupendo, con una texturización dinámica y ambiciosa, que denota el empeño de sus desarrolladores por crear un videojuego excelente gráficamente hablando. Físicas sobrecogedoras, las cuales se denotan en la cantidad de sucesos en pantalla, tales como los flanqueos de varios Helghast por diferentes frentes, sumados a los constantes tiroteos entre los ISA y los Helghast, aderezados con el marco aéreo, donde veremos cargueros volando en un cielo diseñado de manera inconcebible, con efectos climatológicos que incluso llegan a dejarnos perplejos por su realismo y mimo en su desarrollo. Hasta este punto, Killzone 2 ha escalado hasta la nota máxima en el apartado gráfico. Sin embargo, detrás de este sobrecogimiento visual, existen infinidad de pequeños detalles que se configuran en fallas que afectan directamente el apartado jugable de Killzone 2. El videojuego luce un aspecto algo borroso debido al uso de Motion Blur para así palear la sobrecarga gráfica de la cual es víctima este título. Ya que Killzone 2 no utiliza los recursos clásicos de mapeo de entornos, tales como Parallax Mapping o Cluster Cushion para simular construcciones en la hontananza que no son jugables, cada mapeado del juego viene cargado con sólo modelos tridimensionales que asemejan el ambiente de guerra. Esto origina que el juego sea víctima de una clara sobrecarga de gráficos, la cual incide inexorablemente en su framerate, generando que Killzone 2 corra a 30FPS inestables durante todo su desarrollo. Esto, porque en momentos vertiginosos, tales como tiroteos múlltiples o escenas con jefes de final de fase, el juego presentará "tirones" en su framerate, debidos a caídas en dicho índice dada la carga gráfica excesiva que la carencia de Parallax Mapping le significan al juego. Por lo mismo, el uso de Motion-Blur es estratégico, ya que le da un aspecto borroso al título in-game, para así camuflar la carga de texturas en los modelados de entorno que se ven durante el desarrollo del juego. Un buen truco, pero que le quita enteros a Killzone 2 en este apartado. Además de lo anterior, Killzone 2 destaca por la baja tasa de dientes de sierra a corta distancia a pesar de las limitaciones gráficas de PS3. A pesar de que el videojuego no puede utilizar antialiasing, sí utiliza un filtro anisotrópico especial que simula en la corta distancia dicho efecto. Este filtro se llama Quincux, y se utiliza de manera sólida en las visualizaciones cercanas a Sev para palear de manera grandiosa los dientes de sierra de entornos y modelado de armamento que se notarían a primera vista. Sin embargo, a largadistancia, es posible ver carencias de este efecto debidas a las limitaciones de este filtro. No castigaremos a Killzone 2 por esto, ya que tenemos en cuenta las limitaciones de RSX, y el juego se ve bastante bien a pesar de dicho problema. Sin embargo, una falla inexplicable en este contexto es en la texturización de rostros de Killzone 2. A pesar de que el modelado de ambientes (sobretodo de cielos... por Dios, que texturas más espectaculares) y armamento se nos antoja de primera línea, los rostros de los personajes, inexplicablemente carecen de los detalles necesarios para hacerlos ver de manera natural y para que denoten cierto carisma en el marco visual. En cambio, tendremos un modelado de rostros horriblemente artificial, que no aporta carisma para absolutamente ninguno de los sentimientos que los protagonistas del videojuego pretenden mostrar en sus diálogos y secuencias, dando cuenta de un mero descuido que le vale a Killzone 2 una grave falla gráfica que es difícil de palear. Pasando a otro punto, tenemos en consideración algo que a Killzone 2 también le juega en contra. Una de las tantas promesas que Guerrilla nos hizo a la espera de este videojuego, era la gran interactividad que el mapeado nos ofrecería en cuanto a los fragmentos de explosiones en piso y paredes. Lamentablemente, esto no se cumplió. A pesar de que en este marco Killzone 2 no decepciona, se nota cierta despreocupación en el texturizado de piso y paredes a gran escala, ya que se utilizan imágenes a muy baja resolución para ese fin (no con el descaro de MGS4 de todas maneras), que le quitan enteros a la apreciación visual del juego. Además, la interacción in-game se reduce a un nivel genérico, lejos de los visto en los videos previos a su estreno. Sólo seremos testigos de ciertos fragmentos de material despedidos al contacto con las balas, y de las huellas en el piso al caminar por Helghan. Las explosiones tendrán su impacto real en el mapeado sólo cuando el motor gráfico asi lo predetermine, quitándole gran parte de realismo al juego, y que le juegan en contra en el marco visual. NOTA: 8/10. Sonido. Lo que se podía esperar. Killzone 2 utiliza una banda sonora de corte orquestal para ofrecer momentos épicos en medio del campo de batalla. Todo ello aderezado por la potencia que el sonido sin comprimir ofrece gracias al Blu-Ray. Señalo que esto no afecta en nada la carga gráfica del título, por lo cual es un acierto. La banda sonora cumple su objetivo a cabalidad y eso se agradece. Por otro lado los efectos sonoros tienes altos y bajos que se reflejan en el sonido de armamento y efectos de ambientación, además de los diálogos. De los efectos ambientales, tales como sonido de los tiroteos y de las armas, vehículos o condiciones climatológicas, etcétera, no tengo absolutamente nada más que aplausos y agradecimientos, ya que cumplen a cabalidad su labor de inmersión en el juego, dado el realismo que ofrecen de manera envolvente y dinámica. Sin embargo, criticamos de manera tajante el sistema de diálogos, ya que se nos antojan absolutamente impersonales. No aportan casi en nada a la potencia narratia que el juego ofrece, debido a que generan una carencia de carisma en las actitudes de los personajes. Ni hablar del doblaje, que resulta ser asquerosamente malo. Incluso a pesar de que el español clásico siempre resulta aguantable en ciertos juegos, aquí llega a ser repulsivo, sumado a un diálogo en inglés mediocre y discreto. NOTA: 8/10. Jugabilidad. Como comentábamos en un principìo, Killzone 2 no pasa de ser un shooter genérico con alardes de masificación y producción en gran escala. Tendremos el clásico juego en primera persona, ambientado en una guerra futurista, donde los tiroteos y flanqueos por sorpresa estarán a la orden del día. Sin embargo, hay ciertos elementos que merecen cierta atención, más que nada porque además de explayar en algo el apartado jugable del título, adornan bellamente la interfaz de juego para ofrecer algo agradable a la vista y que encanta y diVierte. El primer elemento es el sistema de abertura de puertas por explosivos, ya que contaremos con un aparato similar a una mina de fragmentación portatil, la cual fijaremos a las puertas inaccesibles o lugares que cubren accesos para así volarlos en pedazos de manera interactiva y dinámica. El otro elemento que consideramos es el sistema de cobertura tras objetos del entorno, donde destaca la posición vertical en la cual Sev deja su arma en el momento en el que se encuentra a cubierto. Toda una novedad. Más allá de eso, tendremos un movimiento genérico en pantalla, caracterizado por el golpe que la sobrecarga gráfica del juego le da de lleno a su jugabilidad. Las físicas del juego contribuyen a que nuestro personaje no sea demasiado rápido a la hora de moverse con todo el equipo puesto, y eso se nota. Sin embargo, dicha sobrecarga genera que el gameplay, globalmente, sea errático e impreciso, aderezado por lo artificiales que resultan ser los movimientos de Sev en los momentos vertiginosos. Esto no es demasiado problema en el lado casual, pero quienes han disfrutado de shooters tales como Unreal Tournament o Call Of Duty 4, sentirán la diferencia en la velocidad de juego, cuyo ritmo es difícil de tomar. Otra crítica es la configuración por defecto del control, la cual está horriblemente implementada y genera más lentitud aún. Afortunadamente dicha configuración es personalizable, por lo cual no será necesario hacernos problema con eso. Sin embargo, globalmente, el feeling de los controles se nos antoja impreciso por los motivos comentados anteriormente, y hace de Killzone 2 un juego con un gameplay mal planteado desde el punto de la velocidad de reacción de nuestro personaje ante los flanqueos de los Helghast, ya que la imprecisión del punto de mira y la excesiva cantidad de "puntos ciegos" en nuestras armas, nos generará muchísimos problemas al avanzar. Por otro lado, la IA de los Helghast resulta ser excelente. Su capacidad de reacción es certera y precisa, y su capacidad de ataque es mortífera si no sabemos como manejar la situación. En el lado de los jefes de final de fase, el asunto es similar, con una desproporción considerable entre el daño que les infligimos con las balas (bastante poco) y el que ellos nos infligen a nosotros (bastante considerable). Por lo mismo, señalamos que no estamos ante un juego que sea particularmente ameno para el jugador de cara a desarrollarlo, pero sin duda ofrece entretención desde el punto de vista genérico, por lo cual su desempeño logra ser correcto y regular. NOTA: 6.2/10. Valoración. Como dijimos, Killzone 2 no es más que un shooter genérico que pretendía ser referente en el género, pero que no lo consigue debido a que no aporta nada más que gráficos bonitos y un argumento que, si bien tiene potencial, no se aprovecha al máximo. Sin embargo, y como comentábamos en el inicio de esta discusión, Killzone 2 es un juegazo bastante entretenido y muy dinámico. Su campaña peca de ser demasiado corta, pero se vive de manera muy intensa y vertiginosa, lo que hace valer el tiempo invertido a pesar de las fallas técnicas que posee el juego. No diremos que es un must-have, ya que a juicio personal, varios exclusivos le dan la vuelta a Killzone 2 en PS3, por lo cual lo dejaremos como un juego bueno, que sorprende y entretiene, y que sumado a su apartado online (que no discutimos para así permitir un reanálisis desde dicho punto de vista), le brindan una larga vida, con una puesta en escena con lujo de detalles que vale la pena disfrutar. NOTA: 8.5/10. NOTA FINAL: 8/10. Bueeeh... esta es la número 28 para este gran foro... no han hecho reviews últimamente cabros, y tienen el foro medio botao ¬¬! Pero aquí les dejo este nuevo análisis, esperando que sea de su agrado y que lo lean ^^! Salud!

Son apreciaciones distintas compa :P. El reviewer que hizo la revisión de Resident Evil 5 en Gamespot generalmente castiga mucho a los juegos cuando no aparecen con algo 100% nuevo, y eso es totalmente válido, aunque hace unos meses se pegó un carril bien feo, poniéndole un 9.0 a Fallout 3 y alabándolo por "su nueva jugabilidad" (WTF wn!!! si la wea es copia del Oblivion xD), pero bueeh... como dije, son pareciaciones distintas :) Salud!

No había visto esta... Tales Of Symphonia es un juegazo. Un gameplay espctacular, y una historia bellamente trabajada. Es una verdadera lástima que Tales Of Vesperia no haya saliudo para Wii, ya que al jugarlo quedeé con la impresión de un "Tales Of Symphonia mejorado", aunque en historia, ToS es lejos el Tales que más me gusta ^^! Buena review! Saludos ;D!

Yo entendí la review... los otros son medios agilaos :tonto: Está bien expresada, pero los errores de redacción son corregibles con el tiempo, así que no te preocupes y si puedes sigue aportando. Queda agregada al índice. Excelente juego, por lo demás :sipis: Saludos!

Le gana al sunshine en todo XD, en especial porque en el sunshine los niveles eran practicamente todos iguales no notabas diferencia entre los mundos, aqui es muchisimo mas notoria y tambien con un diseño original. Graficos de los mejores de WII, y la banda sonora mas magistral que ha habido en videojuegos.. el que tiene WII debe tener este juego si o si.. Nintendo... ¿porque no seguiste esta linea de videojuegos?... Nah... a mí me gustó más el Sunshine. Acabo de terminármelo... me duro dos días la wea de juego ¬¬! Aún así es de lo mejorcito de 2007. Salud!

Se agradece caleta el aporte compadre. Este es un clasicaso de aquellos. Sobretodo para lectores gustosos del terror de Stephen King. Salud!

Review original por maverix Nombre: Gears Of War 2. Plataforma: XBOX 360. Año de Lanzamiento: 7 de Noviembre de 2008. Género: Acción Táctica/Tercera Persona/Ciencia Ficción. Desarrollador: Epic Games & Microsoft Game Studios. Distribuidor: Microsoft Game Studios. Diseñador: Cliff Bleszinski. Calificación: M (Mature 17+). Reanálisis por: D4rK.iLi4. Historia. Es el caos... Hace ya muchísimo tiempo, nuestros padres y abuelos tuvieron la maldita idea de luchar entre sí para beneficio propio. Los experimentos llevados a cabo para descubrir el verdadero potencial de la imulsión y generar la energía necesaria para autoabastecer a nuestro pueblo de energía pura, y así evitar la destrucción de nuestro planeta, tristemente desembocaron en una guerra que duraría siete largas décadas, en la cual los mismos seres humanos usarían toda su tecnología para destruir su propio hogar. Las que una vez fueron hermosas avenidas de corte neoclásico y estilo barroco, se convirtieron en construcciones errantes en un páramo desolado y apocalíptico, lugar donde los sobrevivientes de Sera se han refugiado para así sobrellevar el paso del tiempo. Los hermosos parques que adornaban las plazas públicas ahora sirven de botadero para los cuerpos que día tras día sucumben ante el horror de esta guerra... hasta hace ya catorce años, cuando ellos aparecieron. Fueron las llamadas Guerras del Péndulo. No bastaba con utilizar nuestra propia tecnología para la destrucción sistemática de Sera. Aún faltaba lo peor. Desde las profundidades de la tierra, armados con una tecnología nunca antes vista y con ansias de hacernos pedazos, surgió la poderosa horda Locust. Los verdaderos habitantes de Sera venían a reclamar lo que era suyo por derecho, la maldita imulsión, arrasando ciudades enteras y matando a nuestros compañeros de maneras crueles y horribles, y provocando que los humanos, quienes hasta ese día peleaban sin tregua, se unieran para sobrellevar este nuevo apocalipsis. Quienes un día fueron enemigos arraigados por un odio enconado entre sí, debieron aliarse para hacerle frente a esta poderosa fuerza proveniente de las profundidades del planeta, pero ello no cambiaría su triste destino.Fue el terror que comenzó en aquel "Día de la Emergencia". Desde el seno de los gobiernos más poderosos, se formó la CGO. La llamada Coalición de Gobiernos Organizados, la cual reclutó a los mejores hombres de Sera para hacerle frente a la horda Locust. Entre ellos estaba Marcus Phoenix, quien se había destacado como un gran héroe en las guerras del Péndulo, y que venía a reforzar las filas de la CGO para hacerle frente a la horda con los mismos puños si fuese necesario. Sin embargo, un triste destino le esperaba a este valiente soldado... Desobedeciendo las órdenes de sus superiores justo cuando la horda traspasaba la barrera de la meseta de Jacinto, el principal bastión de defensa de Sera, Marcus emprendió camino hacia rumbo desconocido con el objetivo de salvar a su padre, siendo acusado de traición y cobardía extrema, y peor aún, siendo condenado a 40 años en la Penitenciaría de máxima seguridad de Jacinto. Mucho tiempo ha pasado desde entonces... Marcus había sido liberado por su colega y amigo, Dominic Santiago, y había pasado a reforzar las filas de la CGO después de que la Penitenciaría fuese tomada por la horda. El General Hoffman, lider de la CGO, desconfiaba de él, pero logró ganarse nuevamente su confianza al ser el principal artífice de la primera gran derrota de los Locust y de uno de sus principales líderes, el General Raam, habiendo tenido éxito en el despliegue de una bomba de masa ligera y exterminado a gran parte de la horda junto a su fiel equipo, Dominic, el soldado Augustus "Train" Cole y el operativo táctico de despliegue Damon Baird. Seis meses han pasado desde entonces... Marcus ha recuperado su antiguo rango de Teniente en el Pelotón Delta, junto a su colega y gran amigo Dominic, quien guarda celosamente en su corazón una mínima esperanza de encontrar viva a su querida esposa, Maria, quien fue secuestrada por la horda tiempo atrás. Cole desea simplemente un rifle Lancer para seguir despedazando Locust, y Baird espera poder ascender en su rango militar haciendo uso de su gran versatilidad y manejo en el combate táctico. A expensas de la situación actual, los Locust han cambiado de estrategia, y han comenzado a bombardear ciudades hasta hundirlas por completo, capturando a los pocos supervivientes humanos y llevándoselos a su hogar... la temida Hondonada Locust, tiñiendo de sangre una vez más a las filas de la CGO y mermando las posibilidades hmanas de triunfar en esta cruel y sangrienta guerra. Sin embargo, el Presidente Preston ha decidido que ya fue suficiente... Contra todo pronóstico, Preston, junto al General Hoffman, deciden que lo mejor que pueden hacer como ejército es "atacar"... los humanos, quienes habían pasado toda su vida escondiéndose de los ataques Locust, ahora tendrían que bajar a las profundidades de Sera en la Hondonada y hacerles frente en su propio hogar. El pelotón Delta está preparado, y el planeta entero ha depositado su confianza en la CGO... Es hora de llevar la guerra a su hogar... Análisis. Pocos títulos han levantado tanta expectación como Gears Of War. Será por el impacto que significó su aparición por allá a fines de 2006, por su insólito golpe narrativo o por su cóctel de acción y emoción sin interrupciones. Sea como fuere, no discutiremos los alcances que pudo haber tenido este inicio como primera parte, ya que todos sabemos que le valieron méritos y aplausos como juego debido a la gran cantidad de elementos nuevos y sin precedentes añadidos no sólo al juego, sino que al género de los shooter de este estilo. Gears Of War 2 vuelve a tomar para sí las mismas pautas que motivaron a su original para darle vida a una nueva aventura protagonizada por Marcus Phoenix y su fiel escuadrón, el famoso y carismático Pelotón Delta. Han pasado ya seis meses de la derrota que los Locust (una raza bien fea de criaturas que habitaban bajo la superficie del planeta Sera y que emergieron para destruir a la humanidad) sufrieron de manos de estos chicos rudos. Ahora, la armada de la CGO (Coalición de Gobiernos Organizados) ha dado la orden a sus filas de atacar. De tomar armas y enfilar hacia el hogar de los Locust, llevando la guerra a su propio nicho para así terminar con este conflicto de una vez por todas. Marcus y compañía vuelven a ser protagonistas de este capítulo escrito con sangre y fuego en la historia de Gears Of War para darle sentido a la frase que sirve de subtítulo a este reanálisis: Atacar o morir. Marcus ha recuperado su antiguo rango de Teniente de la CGO, siendo posicionado en la jefatura del escuadrón Delta, conformado además de él por su amigo y compañero, Dominic Santiago, por el carismático ex-jugador de "Paliza-ball" Augustus "el tren" Cole, por el malhumorado e irónico operativo Damon Baird, y por un inexperto y novato soldado llamado Benjamin Carmine, quien viene a vengar la muerte de su hermano Anthony, fallecido en combate en la primera entrega, y además, de Tai. Un veterano y valiente soldado formado durante las Guerras del Péndulo junto a Marcus, salvándose la vida mutuamente en varias ocasiones en innumerables ocasiones. Nuevamente, los rifles Lancer, distintivos de la CGO, vuelven a hacer rotar sus dientes de sierra para que el Pelotón Delta cruze las filas Locust, horda tras hora y sin parar en ningún instante... sin pausas, sin momentos para respirar a gusto. Sólo acción de primer nivel, aderezada por los cortos cinematográficos recreados por el motor de juego que le daran un profundo sentido a la misión de estos hombres que, sin lugar a dudas, han ganado su sitial como los personajes más connotados de esta generación. Todo comenzará en Jacinto, convertido en el último bastión de defensa de la raza humana, debido a que la horda Locust ha cambiado su forma de ataque, hundiendo ciudades completas con el objetivo de eliminar rápida y sistemáticamente todo vestigio humano de la superficie de Sera. Mientras esto ocurre, Marcus, junto a su fiel amigo, Dom, será el encargado de (si nosotros así lo estimamos) instruir al inexperto Carmine en el negocio de los Gears, mientras que tendremos que defender el hospital de Jacinto de la amenaza Locust. Sin embargo, cuando se nos dé la orden de atacar, el modo de visualizar el juego cambiará de manera retrógrada. Ya no tendremos que defendernos del ataque de la horda, sino que ahora tendremos la obligación de avanzar. Escenario por escenario, horda tras horda, transformando así a Gears Of War 2 en un cóctel mucho más explosivo que su predecesor, sin pausas, sin puzzles que nos obliguen a usar nuestras cabezas. Simplemente nuestra arma en las manos y a acabar con los Locust, pero con una significancia que despega a este juego de sus similares. Gears Of War 2 viene cargado de un fuerte componente narrativo, tanto o más complejo que su antecesor, y con una variante mucho más profunda. Tendremos, además de la clásica adrenalina inducida por los vertiginosos tiroteos contra la horda Locust, un componente emotivo insólito en la franquicia, motivado por el móvil de algunos de los integrantes del Pelotón Delta en cuanto a su real interés en la guerra, y a su verdadera motivación. Todo esto viene acompañado de las mismas pautas que hicieron famoso al original. Gears Of War 2 utiliza el mismo motor gráfico de su predecesor, a saber, Unreal Engine 3.0, corregido y actualizado debido a ciertas fallas gráficas que aquí se siguen dando, pero en menor medida. Más allá de eso, tendremos el mismo nivel superlativo de ambientación visto en la primera entrega, pero llevado a escalas mucho mayores. Los escenarios ya no se limitarán a pasillos y fábricas ambientadas por el frío y grueso metal de las paredes. Ahora tendremos profundidades de campo superlativas, aderezadas por escenarios ambientados en cuevas Locust que realmente dejan ver el grueso y notable potencial del motor Unreal, y en el cual Gears Of War 2 implanta su cruel y sobrecogedor progreso. En materia jugable, Gears Of War 2 es incapaz de sobreponerse a su predecesor, utilizando las mismas pautas jugables vistas en la primera parte, añadiéndole nuevos matices que hacen de esta segunda parte más explosiva que su original. La incursión de estos mismos elementos supondría bajar las aspas de la crítica en cuanto el apartado jugable de este título, pero sin duda alguna, se nos antoja como la mejor estrategia posible de parte de Epic y Microsoft. Está bien que en estos días la innovación sea algo que patente a los juegos como increíbles, y no lo negamos, pero en estricto rigor, mediante el uso de la misma jugabilidad que la vista en la primera entrega, esta segunda parte lleva este tipo de juego a extremos que no pensamos visualizar en su original, añadiendo elementos nuevos y que siguen dando las directrices de como construir un shooter en tercera persona de prestigio y que sepa desmarcarse de las clásicas pautas que antáño otros juegos de este tipo brindaron. Todo esto demuestra que no siempre es necesario estar cambiando las maneras de como jugar para que la experiencia sea sublime, sino que basta con una cuota de dedicación y mimo para mejorar y construir nuevos pilares que sustenten este apartado que sin duda alguna brilla más en esta segunda entrega que en el Gears Of War original. Además de ello, se agregan algunas opciones más al modo multiplayer que fomentan aún más la popularidad de esta franquicia en materia online. No comentaremos en demasía las bondades jugables de este título en materia local, ya que éstas fueron tratadas objetiva y claramente por maverix en la review original del videojuego. Aquí nos limitaremos a comentar y evaluar el componente online de Gears Of War 2, sin olvidarnos de su modo campaña, que es lo escencial y más importante del videojuego. Por tanto, y sin más preámbulos, pasaremos a las notas. Presentación. Sencilla y la suficiente. Fiel a su original, Gears Of War 2 no hace muchos rodeos para introducirnos a su cóctel de acción pura y rápida. Tan sólo el logo de Epic, seguido del de Microsoft Game Studios y voilá: el menú principal. No son necesarios demasiados ajustes para el modo campaña, ni tampoco es una estructura en la cual sea necesario darse muchas vueltas, por cuanto, localmente, el asunto es intuitivo y no necesitaremos intrusear demasiado en estos controles. Sin embargo, referidos al multijugador, el asunto es muy distinto. Las pantallas de carga suelen ser algo pesadas por la larga duración que estas tienen en pantalla (un clásico del Unreal Engine), pero no criticaremos esto en primera instancia por cuanto es solucionable mediante la instalación del juego en el disco duro, y además, debido a que la carga gráfica del juego justifica absolutamente su duración. El modo multijugador, al igual que la primera entrega, presenta diversos modos de juego enfocados al combate online (y por interconexión). En cuanto al apartado de presentación, cada opción palpable a la vista puede ser modificada fácilmente mediante la intuitiva estructura que posee este menú, pasando por sus distintas modalidades de juego (que comentaremos más adelante), hasta por la personalización de éste, tal como el número de armas a escoger, la cantidad de éstas en el campo de juego, etcétera, dándole una gran fluidez a este apartado que vale la pena visualizar. Sin embargo, la gran falencia de este sistema es la imposibilidad de retirarnos de una partida online pública si las condiciones de juego no son de nuestro agrado, teniendo que reiniciar la consola para poder regresar y volver a escoger una nueva partida multijugador. Sin duda, esta gran falencia le baja enteros a la nota de Gears Of War 2, pero en estricto rigor, sus cotas de visualización son impecables. Nada más que decir. NOTA: 8/10. Gráficos. Sin duda marca de fábrica. Gears Of War 2 presenta un nivel muy superior a su original en cuanto al tema gráfico, mostrando unas panorámicas impactantes de Sera y su ambientación arraigada a la guerra y a la crudeza con la cual se ha desarrollado. Tendremos escenarios muy grandes, con profundidades de campo avasalladoras que, a 1080 puntos, pueden dejarnos con la boca abierta. Variedad de escenarios significativa que, a pesar de intentar ser distintos, se nos antojan todos similares debido a las ambientaciones bélicas de las cuales hace gala este título. Efectos de particulas bastante trabajados, utilizando la modalidad Complex Light, permitiéndole a Gears Of War 2 mostrar efectos como ventiscas de humo y lluvias de ceniza virtualmente inalcanzables técnicamente para su competencia, sumados a la utilización de filtros antisotrópicos tales como Dynamic Complexity, para adornar así las estructuras y fondos del mapeado que el título utiliza, dotándolo de gran realismo y fluidez, la cual se mantendrá constante en sus 37 fps a lo largo de todo el juego (exceptuando retrasos y lag en determinados servidores online). Una de las bondades más sobresalientes del apartado gráfico de Gears Of War 2 es la gran variedad de estructuras y coloreado que presenta el motor. Con una clara colorización en alta definición, los escenarios suelen impactar a primera vista debido a su gran efecto de alto contraste y de dinamismo en términos de luminosidad y brillo. Podemos afirmar incluso que Gears Of War 2 es el juego que mejor utiliza estos efectos, dado que las texturas in-game suelen cargarse conforme aparecen de manera rápida y bastante discreta para así no opacar el resultado, además de fallas gráficas tales como un ínfimo índice de popping (comentado en la review de mav). Un buen truco, pero que le resta puntos al apartado. Lo demás es sublime. Modelados de personajes sencillamente perfectos, llenos de detalles, y con un texturizado en alta deficinción que impacta por el realismo que el título en sí intenta entregar. Ninguna armadura Gear es igual a otra, todas tienen estructuras diseñadas de manera distinta para cada una, con retoques que dejan ver incluso marcas, cicatrices de batalla y sangre de manera muy realista y superlativa. Todo esto, sumado al gran efecto gore (que no comentaremos aquí dado que fue ya tratado en la review de maverix) que presenta el título, hace que jugar Gears Of War 2 sea una experiencia tan impactante como adictiva. NOTA: 9.5/10. Sonido. Se comentó con anterioridad, pero no está de más darle una repasada al apartado de este título, por cuanto su nivel de trabajo demuestra la seriedad con la cual se desarrolló este juego, ya que a nivel de efectos sonoros, el juego está a otro nivel. Con un doblaje sublime en audio latino, el juego entra por los oídos de la misma manera que una película doblada logra encantar a quienes disgustan de los doblajes. Esto, porque las voces escogidas para cada personaje son magistrales, con menciones honrosas, obviamente, para los integrantes del Pelotón Delta (Marcus, Dominic, Cole y Baird). No sólo por la seriedad que imponen a su trabajo como Gears, sino por el componente de gracia que está arraigado a la rudeza y poca compostura de estos chicos (sobretodo Cole), lo cual nos asegurará momentos de risa connotados. No será extraño que en un multiplayer escojamos a cierto personaje sólo porque sus dichos en combate nos hacen gracia. Todo un caso. Más allá de esto, los efectos tales como Bullet Time, y sonidos de ambiente están a la altura de la saga y con honores, ya que tendremos un efecto de armamento arrollador, con un Bullet Time impagable, sumado al efecto gore que produce el sonido de los pasos encima de cuerpos mutilados en el campo de batalla, o el sonido de los escopetazos reventando cuerpos a menos de 1 metro de distancia. Todo ello sumado a una música sublime, que si bien toma pistas de la primera entrega, sigue estando a un nivel superlativo y perfecto para la acción que se desarrolla en el juego. NOTA: 10/10. Jugabilidad. Como comentábamos en un principio, Gears Of War 2 utiliza las mismas pautas jugables con las cuales hizo gala su predecesor, pero con ciertos matices que adornan dicha repetición para que no se nos antoje impersonal. Se han añadido más armas al arsenal presente en el juego, así como más enemigos. Además de los ya clásicos Desgraciados, Drones, Grenadiers, Guardias Theron, Boomers, etcétera, tendremos otros enemigos aún más temibles, tales como las nuevas variantes de Boomer que nos acosarán constantemente en el juego. Grinders, los cuales son Boomers armados con una ametralladora pesada de cadena llamada Mulcher, capaces de desmembrarnos en segundos, y equipados con un casco antibalas (ideal para evitar los "headshots"). También tendremos a los Flameboomers, los cuales son Boomers armados con un lanzallamas. También estarán los temibles Maulers (Boomers armados con una maza explosiva y un escudo, muy rápidos) y los Bloodmaunts, los cuales son crías de Brumak capaces de embestirnos y hacernos pedazos, entre tantos otros. No comentaremos más acerca de las bondades que este título trae de la mano en materia local, ya que éstas fueron ampliamente tratadas en la review de maverix. Simplemente nos limitaremos a comentar el apartado jugable presente en el modo multijugador de Gears Of War 2, que resulta ser altamente adictivo y con una marca propia. El modo multijugador de Gears Of War se fragmenta en tres modos de juego principales. El primero consiste en la clásica campaña cooperativa, en la cual un segundo jugador podrá tomar el control de Dominic para así hacer dúo junto al jugador que controle a Marcus de cara a terminar el modo campaña. Ideal para las dificultades más elevadas, tales como el modo Locura, este tipo de juego presenta una gran estabilidad en cuanto a fluidez en el servidor, ya que le servicio XBOX Live suele permitir el acceso sólo a jugadores con conexiones estables para este tipo de juego. Así, el modo campaña cambia circunstancialmente, debido a que se introducen ciertos cambios debido a la naturaleza del modo cooperativo. Por citar dos ejemplos, tendremos una absoluta ausencia de tutoriales en pantalla, y además, en niveles altos de dificultad, cuando nuestro compañero caiga abatido por los disparos, contaremos con un tiempo límite de 15 segundos para reanimarlo, momento después del cual, si no lo logramos, caerá muerto por desangramiento. Más allá de ello, la campaña cooperativa presenta ciertas mejoras respecto al original, como un gran menú de entrada a la misma, intuitivo y dinámico. En el caso de ser los anfitriones, podremos elegir el capítulo y dificultad de nuestro juego, concepto que sólo se nos aplicará a nosotros. Esto quiere decir que dos jugadores pueden jugar la misma campaña cooperativa pero con niveles distintos de dificultad para cada uno. Insólito e innovador. Además, se ha paleado el gran defecto que poseía el primer Gears Of War, en cuanto a que si nuestro compañero abandonaba la campaña cooperativa, éramos inmediatamente trasladados al menú principal. Acá podremos continuar hasta que se una otro jugador. Bastante cómodo y eficaz. Por otro lado, si deseamos unirnos a una campaña cooperativa, podremos filtrar nuestra búsqueda en cuanto a capítulos, actos y dificultad, igual de cómodo que ser anfitrión. El segundo modo de juego, totalmente nuevo para esta entrega, es el llamado modo Horda. En esta modalidad, podremos reunir hasta a cuatro amigos (o bien, desconocidos, mediante una red pública) para asi, en un mapa de dimensiones medianas (digamos, un terreno amplio, pero con pocas vías de escape), enfrentarnos a 50 oleadas de Locust, todas de progresiva dificultad y peligrosidad. Se trata de 50 oleadas donde la horda intentará acabar con nuestro equipo sin escatimar en recursos (y armamento) para ello. Si bien, al principio, se antoja bastante asequible, la dificultad aumenta enormemente conforme vamos avanzando de oleada en oleada, ya que comenzarán a aparecer los enemigos de mayor tamaño, así como los más rápidos y mortíferos. Todo un reto, y bastante entretenido. El tercer modo de juego es el clásico multiplayer de Gears Of War, sólo que en esta entrega ha sido modificado y se han añadido nuevos modos de juego para así elevar más la cuota de adicción del mismo. Contaremos con 7 modos de juego. Zona de guerra, el cual básicamente se trata de una pelea clásica "Deathmatch" entre dos equipos de máximo 5 jugadores cada uno, en la cual ambos equipos tendrán como misión eliminar a todos los miembros del equipo contrario para así gnar la partida. Ejecución, el cual es básicamente lo mismo que Zona de Guerra, pero en este caso, debemos acabar a nuestros enemigos mediante ejecuciones con armamento, por lo cual derribarlos y luego dispararles desde lejos para asesinarlos no servirá. Guardian, el cual también es similar a Zona de Guerra, pero con la diferencia que uno de los miembros del equipo, aleatoreamente por ronda, será el "líder". La misión de cada equipo será eliminar al líder del equipo contrario, por cuanto mientras éste no sea asesinado, los otros integrantes del equipo podrán revivir infinitamente después de haber sido eliminados. Rey de la Colina, el cual se trata de un duelo entre dos equipos de máximo 5 jugadores, en el cual se deberá defender una única posición específica en el campo de juego por una cierta cantidad de tiempo para así ganar la partida. Los miembros de cada equipo tendrán regeneraciones infinitas mientras no sea su equipo el que esté defendiendo la zona de juego, por cuanto en este tipo de juego la partida no se gana matando a más enemigos, sino que defendiendo y trabajando en equipo para defender una posición en particular. Sumisión, el cual consiste en que cada equipo tenga que capturar a un único "superviviente" armado con una escopeta (y con una IA tal, que podrá hacernos pedazos si no tenemos una buena estrategia planeada al acercarnos a él), y llevarlo a cierta posición en el campo, en la cual se deberá permanecer con el individuo por cinco segudos para así lograr ganar la partida. Nuevamente, en este modo de juego prevalece la estrategia y el trabajo en equipo para la defensa del integrante que lleva al superviviente al punto de encuentro. Anexo, el cual es básicamente lo mismo que Rey de la Colina, pero con la diferencia que las posiciones a defender en el campo de juego van cambiando cada cierto período de tiempoo en el cual son defendidas. Por último, Piloto, en el cual hasta un máximo de 10 jugadores tendrán que eliminarse unos contra otros mediante un duelo de parejas. La pareja con la mayor combinación de muertos en un cierto límite, gana la partida. Todo esto le vale a Gears Of War 2 una gran rejugabilidad y larga vida, ya que su multiplayer vía online es altamente adictivo. Totalmente recomendado para los más exigentes en este plano. NOTA: 9/10. Valoración. Sin duda, un juegazo que no debe dejarse pasar para ningún usuario de una XBOX 360. Su gran modo campaña, sumado a un multijugador altamente adictivo y esquematizado nos permiten vivir una experiencia cargada de acción pura y dura, sumada a un argumento bastante laureado y que da lugar a múltiples sensaciones dentro del juego. Con amigos, una experiencia impagable, que nos hará amanecernos bastantes noches, jugando a full miles de partidas para satisfacer nuestra hambre de victoria. Cabe destacar que en Gears Of War, existe un rankeo basado en la cantidad de puntos obtenido en los diferentes modos de juego en servidores públicos, con lo cual tendremos un largo camino hacia demostrar que somos los mejores soldados de la CGO. Un gran juego para una gran saga. De todo corazón, espero que sigan así. NOTA: 9/10. NOTA FINAL: 9.2. Bueno. La número 27 para este gran foro. Espero que les agrade esta nueva revisión de este gran juego, la cual va especialmente dedicada a aquellos que gustan del modo online que plantea Gears Of War 2, con una cuota de adicción tremenda que valía la pena analizar profundamente. Espero que este reanálisis sea de su agrado ^^! Salud!

YEAH! Ese es el espíritu chilecompasdf

Cuando me metí a Chile(Palabra Censurada) la primera vez, estaba esto: Ahora, un par de horas más tarde, me metí y veo esto :tonto: Puta que hay que ser penca ctm

Yo apoyo a este weon :sipis:

chao leecher :) Mensajes: 2 Registrado: 19-January 07 Apoyo al errepé :sipis:... me cagué de la risa con eso de "weones que aman a Chile(Palabra Censurada)"... todo un leecher. Puta... yo apoyo la idea de cambiarle el nombre. Chilecomparte suena muy formal y yo soy medio torrante... no me acomoda... pero bueh :tonto: Salud!