RELAYER

gracias por los comentarios espero mas saludos

amigos espero mas comentarios saludos

RESUBIENDO TODO SALUDOS Y DISFRUTENLO

DE NADA HERMANO SALUDOS

Muy exquisita presentacion de los Moustros del rock progresivo casi en forma unpluggged se demuestra por q aun son grandes imprecindible para los q aman a YES Disco 1 1.- "Yours Is No Disgrace" (Jon Anderson/Chris Squire/Steve Howe/Tony Kaye/Bill Bruford) – 13:04 2.- "Time and a Word" (Jon Anderson/David Foster) – 0:58 3.- "Homeworld (The Ladder)" (Jon Anderson/Steve Howe/Billy Sherwood/Chris Squire/Alan White/Igor Khoroshev) – 9:45 4.- "Perpetual Change" (Jon Anderson/Chris Squire) – 10:49 5.- "Lightning Strikes" (Jon Anderson/Steve Howe/Billy Sherwood/Chris Squire/Alan White/Igor Khoroshev) – 5:07 6.- "The Messenger" (Jon Anderson/Steve Howe/Billy Sherwood/Chris Squire/Alan White/Igor Khoroshev) – 6:39 7.- "Ritual - Nous Sommes Du Soleil" (Jon Anderson/Chris Squire/Steve Howe/Rick Wakeman/Alan White) – 0:59 8.- "And You and I" (Jon Anderson; Themes by Bill Bruford/Steve Howe/Chris Squire) – 11:25 9.- "Cord of Life" 10.- "Eclipse" (Jon Anderson/Bill Bruford/Steve Howe) 11.- "The Preacher the Teacher" 12.- "Apocalypse" Disco 2 1.- "It Will Be a Good Day (The River)" (Jon Anderson/Steve Howe/Billy Sherwood/Chris Squire/Alan White/Igor Khoroshev) – 6:29 2.- "Face to Face" (Jon Anderson/Steve Howe/Billy Sherwood/Chris Squire/Alan White/Igor Khoroshev) – 5:32 3.- "Awaken" (Jon Anderson/Steve Howe) – 17:35 4.- "I've Seen All Good People" – 7:28 5.- "Your Move" (Jon Anderson) 6.- "All Good People" (Chris Squire) 7.- "Cinema" (Jon Anderson/Chris Squire/Alan White/Trevor Rabin/Tony Kaye) – 1:58 8.- "Owner of a Lonely Heart" (Jon Anderson/Chris Squire/Trevor Rabin/Trevor Horn) – 6:04 9.- "Roundabout" (Jon Anderson/Steve Howe) – 7:43 Jon Anderson: vocals Chris Squire: bass, backing vocals Steve Howe: lead guitars, backing vocals Igor Khoroshev: keyboards Billy Sherwood: guitar, backing vocals Alan White: drums

Triple disco en vivo de la banda, que recorre todas sus epocas, sencillamente imperdible: Disco 1: parte 1 parte 2 1- Then (John Peel's Sunday Show 12 Mar 70) 2- For Everyone (John Peel's Sunday Show 12 Mar 70) 3- Astral Traveller (Konserthuset, Gothenberg, Sweden 24 Jan 71) 4- Everydays (Konserthuset, Gothenberg, Sweden 24 Jan 71) 5- Yours is No Disgrace (Crystal Palace Bowl, London 31 Jul 71) 6- I've Seen All Good People (Crystal Palace Bowl, London 31 Jul 71) 7- America (Crystal Palace Bowl, London 31 Jul 71) 8- It's Love (Crystal Palace Bowl, London 31 Jul 71) Disco 2: parte 3 parte 4 1- Apocalypse (Cobo Hall, Detroit 17 Aug 76) 2- Siberian (Khatru Cobo Hall, Detroit 17 Aug 76) 3- Sound Chaser (Cobo Hall, Detroit 17 Aug 76) 4- Sweet Dreams (Queen's Park Rangers Football Ground, London 10 May 75) 5- Future Times/Rejoice (Oakland Coliseum, Oakland, CA 8 Oct 78) 6- Circus of Heaven (Forum, Inglewood, CA 5 Oct 78) 7- The Big Medley: Time and a Word / Long Distance Runaround / Survival / The Fish / Perpetual Change / Soon (Forum, Inglewood, CA 5 Oct 78) 8- Hello Chicago (Chicago International Amphitheatre, Chicago, 9 Jun 79) 9- Roundabout (Chicago International Amphitheatre, Chicago 10 Jun 79) Disco 3: parte 5 parte 6 1- Heart of the Sunrise (Oakland Coliseum, Oakland, CA 8 Oct 78) 2- Awaken (Chicago International Amphitheatre, Chicago, IL 10 Jun 79) 3- Go Through This (Madison Square Garden, NY 6 Sep 80) 4- We Can Fly From Here (Madison Square Garden, NY 6 Sep 80) Tempus Fugit (Madison Square Garden, NY 6 Sep 80) 5- Rhythm of Love (Houston Summit, TX 19 Feb 88) 6- Hold on (Houston Summit, TX 19 Feb 88) 7- Shoot High, Aim Low (Houston Summit, TX 19 Feb 88) 10- Make It Easy/Owner of a Lonely Heart (Houston Summit, TX 19 Feb 88) Y como no a 320 osea con su mejor calidad de sonido por mp3 espero lo disfruten pues es un verdadero baluarte

MAGNIFICATION CD 1 CD 2 @ 320 1. Magnification 2. Spirit Of Survival 3. Don't Go 4. Give Love Each Day 5. Can You Imagine 6. We Agree 7. Soft As A Dove 8. Dreamtime 9. In The Presence Of: Deeper / Death Of Ego / True Beginner / Turn Around And Remember 10. Time Is Time Este debe ser una de las mejores producciones de EL CLASICO YES esta ves en 2 cds. ojo eso si con la ausencia de Wakeman, demuestran que estan mas vigente que nunca y lo demuestran con giras acompañadas de orquestas en reemplazo del tecladista virtuoso señores con Uds MAGNIFICATION el ultimo en estudio con Anderson y para terminar Estos aportes nunca tuvieron ni un solo comentario echales un vistazo:

Studio Album, released in 1990 Still Searching a 128 Track Listings 1. I'm still searching (21:05) a) For your love b) The Lady goes Sleepwalking c) Human Locomotive d) White Horses running in the Wind e) The Vertical Sea f) A Strange Morning g) Japanese in Milan h) The Horizontal Sea 2. Angel of Marsh (10:49) 3. Your Only Treasure (5:05) 4. Empty Pages (5:54) Total Time: 42:53 Line-up/Musicians - Nici Clerici / bass - Marco Galetti / keyboard, vocal - Gianni Lavagno / drums - Gianni Opezzo / electric and acoustic guitar - Sandro Marinoni / Tenor sax, flute, keyboard Arcansiel, es una banda Italiana, que nos trae su 2do Album en estudio, la 1era vez que lo escuche en el 91, me llamo poderosamente la atencion siendo mas que interesante su propuesta que si bien se enmarca en el neo progresivo su musica y estilo bien podrian estar en los 70, ya que conservan el virtuosismo y la exquisitez de una gran obra. Señores les recomiendo 100% este albun es uno de mis favoritos si de neo prog estamos hablando en el podran rememorar a otrora grupos clasicos del rock progresivo como Genesis espero les guste saludos

Si les sugiero q revisen su mega discografia de los geniales Donde encontran decenas de Bootlegs , como este: "SERENADE FOR A CUCKOO" 320 1.- Serebde 2.- Songs from the wood 3.- Aqualung 4.- Too old to rock, too young to die 5.- Skating away 6.- Jump start 7.- Living in the past 8.- Serenade for a cuckoo 9.- Thick as a brick 10.- Farm on the freeway 11.- Wond ring aloud 12.- Locomotive breath 13.- Thick as a brick reprise Bootleg de uno de los mejores grupos de rock progresivo ingles original del año 88 pero presenta lagunas canciones de otro recital posee excelente sonido ya q esta a 320 espero les guste saludos

resubidos gracias

aporte ma q vigente saludos

aun vigente hermanos saludos

Siempre he tenido sentimientos encontrados con este album, y la verdaddebo decir que a pesar que es el 1er disco de la era ochentera, popera y comercial de YES, asi los conoci por 1era vez, en el ya lejano 1983, en donde en especial el video promocional del Owner of a lonely heart, al menos para esa epoca era muy bueno. Pero como todo tambien tiene su lado bueno, veamos que tal: Parte 1 Parte 2 @ 320 1. Owner Of A Lonely Heart (4:27) 2. Hold On (5:15) 3. It Can Happen (5:39) 4. Changes (6:16) 5. Cinema (2:09) (instrumental) 6. Leave It (4:10) 7. Our Song (4:16) 8. City Of Love (4:48) 9. Hearts (7:34) Jon Anderson / vocals Chris Squire / bass and vocals Tony Kaye / keyboards Alan White / drums Trevor Rabin / guitars and vocals Y la verdad muchos piensan que esta agrupacion debiese llamarse Cinema y no YES, pues se aleja en un 100% del sonido orignal de la banda a pesar que tenia a 3 de sus miembros fundadores. Lo que mas molesta de aca en adelante en especial a los fanaticos ortodoxos del YES clasico es que el peso de la banda fue llevado por Rabin y muchas veces sin mucho contrapeso, en lo creativo, en lo musical y estetico. Uno no puede dejar de desconocer lo que cada uno de los demas integrantes entrga en especial en el escenario en donde se notaba la fortaleza del grupo, pero quedo muy claro que el que llevaria las manijas creativas del grupo , mas aun despues del exito comercial seria Rabin (que ni si quiera era fanatico del grupo antes de su incorporacion). Es asi como "Owner of a Lonely Heart" el cual llegó al número uno de las listas de popularidad y se mantuvo al tope del Hot 100 del Billboard por cuatro semanas y otros temas como "Changes", "Leave it", "It Can Happens" y "Hearts", con un sonido más cercano al Hard Rock ochentero. El éxito de 90125 dio a Yes en 1984 su único premio Grammy en su historia gracias al tema "Cinema", como tema instrumental del año. Por otra parte uno tampoco debe desconocer la calidad como multiinstrumentista y en especial guitarrista de Rabin, pero bueno espero les guste y puedan disfrutar esta placa q esta en la mejor calidad posible y con BONUS Corria el año 1983, y en las radios sonaba una cancion que me encanto en cuanto la escuche, y es que ese inicio de percusiones seguido de esa guitarra infernal no pasaba inadvertido y cuando vi el video mas aun: se trataba de "owner of a lonely heart", 90125 Desde esa epoca soy fanatico de yes y a continuacion; la presentacion en vivo de la gira del 90125 YES, LIVE IN MONTREAL, CANADA, 1983 1.- Intro/Cinema 3:46 2.- Leave it 4:43 3.- Your is no disgrace 10:00 4.- Keyboards/guitar solo 7:07 5.- Owner of a lonely heart 6:23 6.- It can happen 6:40 7.- Hold on 7:21 8.- Changes 7:00 9.- Soon 2:08 10.- City of love 8:13 11.- Chis squire solo 7:24 12.- Starship trooper 11:24 13.- Owner of a lonely heart 6:11 Y si ademas quieres seguir disfrutando de esa epoca que mejor que sus conciertos en B. Aires En vivo en Velez Sarfield Cinema Leave It Yours Is No Disgrace Alan White Solo Hold On Hearts I've Seen All Good People (a. Your Move, b. All Good People) Toney Kaye solo - Si Trevor Rabin solo - Solly's Beard Changes Band Improvisation And You And I Owner Of A Lonely Heart It Can Happen Chris Squire solo - Amazing Grace Whitefish (Chris Squire / Alan White) City Of Love Tour Song Starship Trooper (a. Life Seeker, b. Disillusion, c. Würm) Roundabout Gimme Some Lovin'/ Despedida (Leave It - Hello Goodbye mix) Live in Milan: parte 1 parte 2 parte 3 1 Intro / Cinema 2 Leave It 3 Yours Is No Disgrace 4 Alan White drums solo / 5 Hold On 6 Hearts 7 I've Seen All Good People 8 Si (Tony Kaye solo) 9 Solley's Beard 10 Changes 11 And You And I 12 Soon 13 Make It Easy/Owner Of A Lonely Heart 14 It Can Happen 15 Long Distance Runaround/ 16 Whitefish/Amazing Grace 17 City Of Love 18 Starship Trooper 19 Roundabout 20 Applause / Outro music Espero les guste saludos

Thomas Diethelm y Santino Famulari Diethelm es un duo de músicos suizos, cuyo trabajo es un rock progresivo muy especial, refrescante, con influencias de jazz, con enfasis en la guitarra acústica de Diethelm y acompañada por los teclados de Famulari, con gran apoyo de percusion de diferentes musicos). Diethelm/Famulari sacaron tres discos, los cuales son muy escasos y dificiles de encontrar: Diethelm/Famulari (1983) Valleys In My Head (1984) The Flyer (1984) Diethelm / Famulari - "Valleys In My Head" @ 320 kbps 1. Bolivia 5:30 2. Liquorice 8:01 3. Well Of The Pink 4:48 4. Mindfresher 6:51 5. Valleys In My Head 4:49 6. Portrait 6:51 Total time: 36:53 Bolivia demuestra lo virtuosos que son estos musicos. Liquorice, es una cancion larga, con protagonismo de los teclados de Famulari y una excelente percusión (Herr Hauser). Well Of The Pink, existe una introducción sinfónica da comienzo a este monumental tema a cargo de los teclados de Famulari y la guitarra acústica de Diethelm; es una canción melancólica prácticamente sin percusión, salvo los timbales del principio y que engancha perfectamente con el portento que se nos viene encima. Mindfresher es sorprendente la destreza de los musicos; que te trae de vuelta a la tierra. Una percusión justa y bien lograda, considerando incluso que esta banda, en este tipo de canción, no incorpora ningún bajo a su música. Excelente tema, que viene seguido por Valleys In My Head, que es otra canción magnífica, quizás la más progresiva del disco, que demuestra una vez más el virtuosismo de ambos músicos. Si no fuera por las diferencias en tiempo, diría que tiene alguna influencia o parecido con algunos de los trabajos de After Crying, como los del álbum "6" de la banda húngara. Portrait, es otro de los excelentes temas. Con una rítmica bastante singular marcada por los rasgueos de la guitarra y por algunos apagados golpes de bombo. La excelente sección de teclados a cargo de Famulari me hacen recordar algunos sincopados pasajes que le puedo haber escuchado a Chick Corea o a Herbie Hancock. Espero q lo valoren y disfruten amigos

Ravi a 320 1 Raga Bhimpalasi 2 Tabla Solo In Ektal 3 Dhun (Dadra And Fast Teental) Ravi Shankar es uno de los músicos más importantes e influyentes de la música popular de la post guerra. Virtuoso del Sitar su labor musical ha ido mucho más allá de propagar por el mundo tanto la música Hindú. Un ej es la influencia sobre Harrison, Brian Jones, Dave Mason, David Lindley, Jimmy Page y Jimi Hendrix. La aplicación del sitar a la guitarra eléctrica creó el llamado efecto sitar (Ej She Said She Said, I'm Only Sleeping y Rain - Beatles). Obviamente Shankar se benefició de toda la publicidad que le proporcionó su asociación con George Harrison y del interés que esta dupla despertó en la comunidad musical, pero a la postre fueron su calidad, su virtuosismo y su exótico carisma los factores fundamentales de su éxito, que le llevaría a actuar en el legendario Festival de Monterey en 1967 donde alcanzó no sólo su consagración personal sino que ascendió a la categoría de músico influyente en la esfera Pop. Incluso mas aplaudido que Jimi Hendrix y Janis Joplin. Este es el show completo de la 2da presentacion o Raga: Suite en 3 movimientos donde el factor preponderante es la improvisación, (Jam?) La primera parte suele ser calmado y apacible, donde las notas poco a poco van creando un efecto hipnótico al que se le ván uniendo lentamente los demás instrumentos alcanzando cotas altamente emotivas y llenas de espiritualidad La segunda parte está formada por un solo de tabla sobre el cual el sitarista hace una especie de scat con su voz en duelo con la percusión La tercera y última parte donde todos explotan al unísono en una febril jam con los instrumentos dialogando entre sí y creando, en oposición a la primera parte de la raga, una catársis sónica llena de intensidad. Bueno espero que les guste, ya que sin ser rock este maestro es icono, de toda esa epoca maravillosa que no tendra jamas sin igual.

Bill Bruford - Rock Goes To College @ 320 kbs Sample and Hold Beelzebub The Sahara of Snow (Part One) The Sahara of Snow (Part Two) Forever Until Sunday Back to the Beginning Adios a la Pasada (Goodbye to the Past) 5G Annette Peacock: vocals Allan Holdsworth: guitar Dave Stewart: keyboards Jeff Berlin: bass Bill Bruford: drums, percussion. Bill Bruford quiza el mas grande de los bateristas conocidos de todos los tiempos, y lo que se presenta aca es un show que me parece que en algun momento fue un bootleg en donde el y su grupo...tocan en una universidad, de ahi el nombre El video de este concierto no se ve bien pero vale la pena para todo fanatico del señor de las baquetas y se lo ve con el oberol de costumbre, el q alguna ves uso para los conciertos de genesis por el 76 Los musicos, excelentes y la performance unica, mas si toca canciones de sus 2 primeros albunes Espero tus cometarios , y q valga la pena el aporte Saludos

Parte 1 Parte2 Parte 3 @ 320 kbps Intro The Last Seven Minutes (create on this day??) Nono Zombies Hai? Vander drums solo De Futura MDK Trollers Tanz Pourquoi cet homme est il mauvais? (composed on this day) Esta rareza cayo del cielo, y la modifique para pueda ser presentada de la mejor manera posible... Si alguien quiere agragar mas datos a esta presentacion.... lo puede hacer lo remarco por q suena como tal y de hace 30 años atras, con buena calidad.....espero realmente les guste aca mas de lo ellos hacen, con todo respeto: saludos

Uk fue conformado por Bill Bruford, John Wetton, Eddie Jobson y Allan Holdsworth, una vez contratado por EG Records lanzan su álbum debut, "UK", grabado entre diciembre de 1977 y enero de 1978 en los Trident Studios, de Soho, Londres. Trabajo íntegro y colosal, dentro de lo que se esperaba de estos cuatro músicos, y que presenta el más parejo equilibrio entre las dos corrientes sonoras que, en efecto, el grupo se propuso cultivar. UK @ 320 Kbs 1. In the Dead of Night - 5:38 2. By the Light of Day - 4:32 3. Presto Vivace and Reprise - 2:58 4. Thirty Years - 8:09 5. Alaska - 4:45 6. Time To Kill - 4:55 7. Nevermore - 8:09 8. Mental Medication - 7:31 Mirror No es jazz-rock, sino un perfil profundamente progresivo con elementos de jazz y de rock. La fórmula es lo suficientemente eficaz como para otorgar, a través de la suite en compás de 7/4 del lado 1 "In the Dead of Night", uno de los puntos creativos más destacables de fines de los '70, época en la que ya ninguna de las bandas que quedaban en pie era capaz de mantener la capacidad de asombro en sus discos. No sólo se trata de una composición rica, de matices diversos y estructura dinámica que no decae en ningún momento a través de sus casi 20 minutos de duración. Este disco recoge y devuelve una entrega memorable con Holdsworth, un superdotado de la guitarra que se arrepiente de haber comenzado demasiado tarde (7 años!) pasea su talento a lo largo de toda la suite, dejando su impronta jazzística que le hace levantar vuelo a la música de la banda. Ademas de Eddie Jobson que conoce a la perfección las técnicas para im­poner su violín y sus teclados siempre en primeros planos, llegando a lograr que gran parte de la estructura sonora del grupo descanse sobre su sintetizador polifónico Yamaha CS-80. El lado 2 nos entrega cuatro lúcidos temas que prosiguen con el colorido desfile instrumental y con el aporte ocasional de la voz de Wetton, tan potente como sus líneas de bajo, característica que siempre lo perfiló como uno de los bajistas-cantantes que invariablemente han mostrado un mismo nivel en ambos roles, al igual que Greg Lake, pero a diferencia de Chris Squire o Roger Waters. En síntesis, el disco entero es una joya, imperdible para todo progresivo. Danger Money (1979) Mirror @ 320 Kbs 1. Danger Money - 8'15 2. Rendezvous 6:02 - 5'00 3. The Only Thing She Needs - 7'55 4. Caesar's Palace Blues - 4'44 5. Nothing To Lose - 3'57 6. Carrying No Cross - 12'21 Terry Bozzio - batería y percusión John Wetton- voz y bajo Eddie Jobson- teclados y violín "Si bien es cierto que nuestros antecedentes son distin­tos, -reconocía Holdsworth-, pienso que el sonido total de la banda no se ve diversificado". Sin embargo, con el transcurso de los meses la matemática superposición entre la corriente rockera y las notorias influencias de jazz comenzó a mostrar signos de deterioro. "A veces, había noches en que sonábamos como una banda de rock puro y otras en que parecíamos una mezcla de jazz-rock", admitió en su momento Wetton, que se auto-reconocía como "el responsable de unificar to­do" por su función de músico básico. Extensas giras por los Estados Unidos demostraron que, pese a su rotundo éxito, la performance del grupo ya no satisfacía a ciertos integrantes. “Bill y yo éramos los más conformes -explicaba Jobson-. Pero John y Allan no lo estaban. A Allan no le gustaba tocar lo mismo todas las noches y a John lo frustraba el hecho de escuchar solos de jazz libre.” A corto plazo y, como era de imaginar, el desenlace llegó. "Duran­te la última gira, Eddie y yo sabíamos que nos separaríamos, -decía Wetton-. Yo le dije a Bill que no me veía tocando con Allan Holds­worth en un mismo escenario. Le pregunté quién iría con quién en ca­so de una separación y él me contestó que prefería irse con Allan." La suerte del entonces UK estaba echada; el éxodo de Holds­worth y luego de Bruford se produjo a fines del '78 y tras dicha movida se alejaron también muchas de las ilusiones creadas. Night after Night (1979) (su disco oficial en vivo @ 320 Kbs) Partida en dos, la estructura de la sociedad UK parecía dañada irreparablemente, pero Wetton tentó suerte para formalizar una segunda versión. Con el apoyo de Jobson, orientaron la búsqueda hacia "un baterista a quien le interesara seguir nuestra misma dirección". El ofrecimiento se le brindó al norteamericano Terry Bozzio, un joven músico que acababa de distanciarse de la banda de Frank Zappa y por lo tanto había sido compañero de sesiones de Jobson. Y entonces quedaron tres: Cuando la segunda placa salió a la calle, en mayo de 1979, muchos le dimos la razón a medias a Wetton. Porque "Danger Money" en efecto, otro disco brillante, con garra e impresionante virtuosismo. Pero los seis temas que perfilan su música no se encuadran específicamente dentro de la línea de "In the dead of night", sino más bien de "Alaska/Time to Kill". Es decir, ya no hay suites elaboradas y profusamente arregladas, sino temas más cortos, sin encadenar, que funcionan como unidades autónomas y dan cuenta de una mayor diversidad sonora, algunos acercándose tímidamente al sonido que poco después se adueñaría del pentagrama de Asia... No obstante, el disco también nos presenta a un UK que por momentos suena decididamente crimsoniano. Los primeros tramos del tema que abre el lado 1 (el de título homónimo) muestran a un trío de sonido monumental, similar a la apertura de "Red" (King Crimson) donde, como siempre, los principales responsables son Eddie Jobson y su formidable manejo del sintetizador. La tersura de "Rendezvous 6:02" mucho nos hace acordar a "Book of Saturday"... y "Carrying No Cross" nos trae reminiscencias de "Starless". Los demás temas, en especial "Nothing to Lose", sí pierden algo con respecto a los del álbum antecesor: la elaboración. Están muy bien cantados e instrumentados, pero le falta la chispa de la inventiva, y por ende se vuelven predecibles y reiterativos... algo que el sonido progresivo no tolera ni perdona. y aca para Uds estos espectaculares bootlegs: In the Dead of Night @ 320 Kbs 1 Alaska 2 Time to kill 3 The only thing she needs 4 Carrying the cross 5 Thirty years 6 In the dead of night 7 Caeser's palace blues Bill Bruford Allan Holdsworth John Weton Eddi Jobson Out of the Blue - Live in Riviera Theatre, Chicago, Illinois, USA @ 320 Kbs 20th July, 1978 Soundboard Recording 1: The Only Thing She Needs 2: Carrying No Cross 3: The Sahara Of Snow 4: Thirty Years 5: By The Light Of Day 6: Presto Vivace 7: In Dead Of Night 8: Caesar's Palace Blues Line up: Eddie Jobson: Electric Violin, Keyboards and Electronics Allan Holdsworth: Guitar Bill Bruford: Drums & Percussion John Wetton: Vocals & Bass “Orpheum Theater" UK Road Test, November, 9, 1978 Live in Boston 1978 (2007) @ 320 Kbs Disco oficial de la banda, editado recien el año pasado, y que recoge el Concierto de 11 de septiembre de 1978 en el paradise theatre, Boston, con la formación original de Eddie Jobson: Violin, Keyboards and Electronics John Wetton: Voice and Bass Allan Holdsworth: Guitars Bill Bruford: Kit Drums and Percussion 1.- Alaska 2.- Time to kill 3.- The only thing she needs 4.- Carrying no cross 5.- Thirty years 6.- Presto vivace- in the dead of night 7.- Caesar´s palace blues U.K. 1978-08-08 Penns Landing Philadelphia @ 320 Kbps 1. Alaska / Time To Kill 2. The Only Thing She Needs 3. Carrying No Cross 4. Forever Until Sunday 5. Thirty Years 6. Presto Vivace / In The Dead Of Night 7. Sahara Of Snow 8. Caesar's Palace Blues UK - Shadows from the Sun (Live 1978) Agora Ballroom in Cleveland, on the 1st of September. 1. Alaska 2. Time To Kill 3. The Only Things She Needs 4. Carrying No Cross 5. Forever Till Sunday 6. Thirty Years 7. By The Light Of Day (ending) 8. Presto Vivace 9. In The Dead Of Night Line-up : * Eddie Jobson / Electric Violin, Keyboards * John Wetton / Vocals, Bass * Allan Holdsworth / Guitars * Bill Bruford / Drums, Percussion UK-Lost UK Tape(Philadelphia79) 1. Danger Money 2. The Only Thing She Needs 3. Nothing To Lose 4. Improvisation (Incl. Bass Solo) 5. By The Light Of Day (Outro) 6. Presto Vivace (Incl. Drum Solo) 7. In The Dead Of Night 8. Rendezvous 6:02 9. Thirty Years 10. Carrying No Cross 11. Violin Solo 12. Time To Kill 13. Caesar's Palace Blues Personnel: John Wetton Bass,Vocals :: Eddie Jobson Keyboards, Violin, Vocals :: Terry Bozzio Drums, Vocals. Espero les agrade amigos....saludos y gracias por sus comentarios de antemano

Disco 1 "Opening '77" (Corea) - 7:10 "The Endless Night" (Corea, Moran) - 20:23 "The Musician" (Corea) - 6:58 "Stanley's Introduction" (Corea) - 1:24 "Hello Again" (Clarke) - 6:02 "So Long Mickey Mouse" (Clarke) - 6:43 "Musicmagic" (Corea, Moran) - 27:26 Disco 2 "Come Rain or Come Shine" (Harold Arlen, Johnny Mercer) - 3:55 "Serenade" (Corea) - 14:53 "The Moorish Warrior and Spanish Princess" (Clarke) - 19:20 "Stanley's Introduction" (Corea) - 2:02 "Spanish Fantasy" (Corea) - 24:46 "Chick's Closing Introductions" (Corea) - 1:09 "On Green Dolphin Street" (Bronisław Kaper, Ned Washington) - 9:35 Parte 1 Parte 2 Parte 3 Parte 4 a 320 Chick Corea - keyboards Stanley Clarke - Electric bass, Acoustic bass Joe Farrell - saxophone, flute Gayle Moran - vocals, piano, organ John Thomas - trumpet, flugelhorn James Tinsley - trumpet, piccolo Harold Garret - trombone Jim Pugh - trombone Ron Moss - trombone Gerry Brown - drums Uno de los mejores albunes en vivo de jazz fusion, de uno de los mejores y emblematicos grupos de esta tendencia y con una de sus mas grandes formaciones en donde se extraña en parte a Chic Corea Ademas de ser doble viene en su mejor calidad Bueno ahora les toca Uds: comentenlo

Taking Tiger Mountain By Strategy a 320 1. Burning Airlines Give You So Much More 2. Back In Judy's Jungle 3. Fat Lady Of Limbourg 4. Mother Whale Eyeless 5. The Great Pretender 6. Third Uncle 7. Put A Straw Under Baby 8. The True Wheel 9. China My China 10. Taking Tiger Mountain Brian Eno es un compositor de música electrónica que empezó su carrera tocando con Roxy Music. Posteriormente, se ha dedicado a producir un número cada vez mayor de discos a cual más ecléctico de música Ambient, electrónica y acústica. Se da por seguro que el término "música ambient" se acuñó a partir de su serie de discos Ambient (Music for Airports, The Plateaux of Mirror, Day of Radiance y On Land). Este es su 3er album y uno de los mejores a mi gusto, ya que es una muestra de la calidad como musico y compositor espero lo valoren saludos

Señores Lo que a continuacion se viene, debe ser uno de los 1ers grupos que realizaron un tributo a uno de los mas grandes iconos del rock progresivo : Genesis Esta es su historia: Corria el año 95 y en una recepcion a los mechones en la Universidad de Concepcion, la llamada “Fonendotrova”, rasgaba su guitarra un tal "Roberto Canales", alumno de 6to año de medicina...era "Clap", el esquisito solo de Steve Howe, el cual era tocado a la perfeccion. Nos contactamos y me presento a varios amigos, entre ellos a Julio Tobar , ("Mar de robles" ), Juanito Fonseca y Hector Da Costa, profesor de musica y batero, que por ese entonces trabajaba en una tienda de musica. El cual llega a convertirse en uno de los mas grandes fanaticos de Genesis q yo haya conocido y ademas mi amigo. Ya se fraguaba con antelación lo que seria algo mas q un tributo. Tobar seria la 1era voz y flauta Juanito Fonseca el cual tambien rendia sus ultimos años en odontologia, seria la 2da guitarra y Claudio Gonzales seria el encargado nada menos q de realizar los intrincados expresiones en piano de Tony Banks, y para terminar en el bajo se suma, el flaco lara, que se aprendió todos los acordes de Genesis en una semana. Lamentablemente como se inicia ya se empieza con problemas, el 1ero seria que Tobar que ya habia terminado su carrera debia emigrar a realizar su general de zona, fuera de Conce, y por lo tanto deberia buscarse otro cantante q ademas tocara flauta. El reemplazante si bien muy histrionico jamas estuvo ni cerca de lo que el grupo pretendia sobre su verdadero profesionalismo, Fernando, "El peluca", estuvo en varias presentaciones excepto la que viene a continuación. Sus primeros ensayos me permitió estar en una verdadera cercanía con el grupo, con ellos compartía mucha música intercambiando en ese tiempo cassettes Su 1era presentación se realizo en el la escuela de arquitectura de la Universidad del Bio Bio. Lleno total y entre el publico estaba otro amigo que después participaría en forma importante en el grupo, su nombre…Martin Reich, estudiante de geologia, y que seria el futuro flautista. Posteriormente tocaron en el parque ecuador en un mega concierto (en una feria internacional de arte) y por ultima en una población cerca de un cementerio luego existe un nuevo cambio del cantante , ingresando Pancho Huerta, (otro odontólogo recién egresado), para la presentación, en el mítico "Cariño Malo", único pub decente de la época a cuadras de lo q hoy se llama barrio estación cuando no existía ni un pub, en la calle Barros Arana (Concepcion Chile) Lo que acontinuacion escucharan será la 1era presentación en este Pub en Agosto del 96 In Situ Part 1 1. Watcher Of The Skies 2. Hairless Heart 3. Counting Out Time 4. The Cinema Show 5. The Lamia 6. Horizons 7. Supper's Ready 8. The knife In Situ part 2 1. The Lamb Lies Down On Broadway 2. Fly On A Windshield 3. Broadway Melody Of 1974 4. Cuckoo Cocoon 5. In the cage 6. Afterglow 7. The Musical Box (extraido) 8. It Aca el grupo se encuentra mucho mas compacto y mostro lo que mejor sabia: Una excelente interpretacion en bateria de Hector, en guitarra de Juanito en "Horizons", con excelentes solos de guitarra de Roberto, los teclados de Claudio que estuvieron a la perfeccion, un Flaco con su bajo sobresaliente y la flauta de Martin que resaltaba en sus momentos. Quizás lo mas bajo fue la voz que se escucho mal, pero evidentemente siempre fue mejor que lo que se tuvo antes, además de una presencia escénica que dio Pancho con disfraces y maquillaje, dignos de una presentación tal. La ovación fue total y el publico enfervorizado como lo podrás escuchar pedía mas y mas y es que por muchos momentos las interpretaciones fueron excelentes y de gran calidad. Luego el grupo se dedico a sus necesidades y responsabilidades individuales y a pesar de las ganas de seguir realizando nuevos covers, surgieron ideas de grabar composiciones originales, las cuales lamentablemente nunca llegaron a ver la luz. Lejos de la moda de los tributos tan en voga hoy, quiero rendir este tema a mis amigos, que hicieron algo mucho mas que una presentación. "IN SITU" Estaba conformado por: Hectro Da Costa: Bateria y percusion + voces Roberto Canales: 1era Guitarra Juanito Fonseca: 2da Guitarra Claudio Gonzales: Teclados Martin Reich: Flauta Pancho Huerta: Voz Flaco Lara: Bajo Mas de ellos De pie de izquierda a derecha: Claudio Gonzalez, Hectro Da Costa, Roberto Canales, Juanito Fonseca, Edgardo, Martin Reich Sentados de derecha a izquierda, el Flaco Lara Tambien recomiendo RAEL - Mascaras Urbanas 1992 y Rael - En en el California, Stgo Chile (1993) Espero lo valoren, saludos

Voyage Of The Acolyte @ 320 kbps 1. Ace Of Wands (5:23) 2. Hands Of The Priestess Part I (3:28) 3. A Tower Struck Down (4:53) 4. Hands Of The Priestess Part II (1:31) 5. The Hermit (4:49) 6. Star Of Sirius (7:08) 7. The Lovers (1:50) 8. Shadow Of The Hierophant (11:44) Steve Hackett: guitars, mellotron, harmonium, bells, autoharp, vocal, fects. John Hackett: flute, ARP synthesiser, bells. Mike Rutherford: bass, bass pedals, fuzz 12-string. Phil Collins: drums, vibes, percussion, vocals. John Acock: Elka Rhapsody, mellotron, harmonium, piano. Sally Oldfield: vocal. Robin Miller: oboe, cor anglais. Nigel Warren-Green: cello. Percy Jones: bass. Johnny Gustafson: bass. Steve Tobin: parrot, cough. Disco Debut del ex guitarrista de Genesis, y quiza su mejor album se relaciona con el Tarot. Gano la "portada de disco del año” y fue realizado por Kim Poor, esposa de Steve. Uno de los albunes infaltables en todo Genesiano con caracteristicas misticas y donde Hackett demuestra su virtuosismo no parafernalico. Espero tu comentario, saludos.

En plena epoca de oro del rock progresivo, y que decir de los King Crimson se edita: "No Pussyfooting" que constituye la primera colaboración entre Brian Eno y Robert Fripp, grabada en tres sesiones. La primera el 8 de septiembre de 1972 y la segunda y tercera el 4 y 5 de agosto de 1973 respectivamente. De la primera sesión se extrae el corte "The Heavenly Music Corporation", una manipulación del sonido de guitarra improvisado de Robert Fripp a través de dos magnetófonos Revox que se retroalimentaban mutuamente. El segundo corte, Swastika Girls utiliza la misma técnica pero con un mayor refinamiento y la introducción de sintetizador por parte de Brian Eno. No Pussyfooting a 320 1. "The Heavenly Music Corporation" — 20:55 2. "Swastika Girls" — 18:43 Brian Eno: Sintetizador, teclado, voz, tratamiento de sonido, VCS 3, compositor, productor. Robert Fripp: Guitarra, guitarra eléctrica, compositor, productor. Willie Christie: Fotografía, diseño de portadas Espero les guste por q realmente es un disco mas que interesante saludos

The Geese & the Ghost a 320 1. Wind - Tales 2. Which Way The Wind Blows 3. Henry: Portraits From Tudor Times 4. (ii) Lutes' Chorus 5. (iii)Misty Battlements 6. (iv) Henry Goes To War 7. (v) Death Of A Knight 8. (vi) Triumphant Return 9. God If I saw Her Now 10. Chinese Mushroom Cloud 11. The Geese And The Ghost Part 1 12. The Geese And The Ghost Part 2 13. Collections 14. Sleepfall: The Geese Fly West 15. Master Of Time (Extra Track) Anthony Phillips; Acoustic 12 string, 6 string, classical guitar, electric 6 and 12 string guitars, basses, appalachian dulcimer, bazouki, synthesizers, mellotron, harmonium, piano, organ, celeste, pin piano, drums, glockenspiel, timbales, bells and chimes, gong. Vocal on "Collections" Mike Rutherford; Acoustic 12 string, 6 string, classical guitars, electric 6 and 12 string guitars, basses, organ, drums, timbales, glockenspiel, cymbals, bells. Phil Collins; vocals (2, 9) Rob Phillips; Oboes (11, 12, 14) Lazo Momulovich; Oboes, Cor Anglais (3, 11) John Hackett; Flutes (9, 13, 14) Wil Sleath; Flute, Baroque flute, recorder, piccolo (3) Jack Lancaster; Flutes, Lyricon (14) Charlie Martin; Cello (10-12) Kirk Trevor; Cello (10-12) Nick Hayley; Violins (11, 12) Martin Westlake; Timpani (3, 10-12) Tom Newman; Hecklephone and bulk eraser Viv McCauliffe; Vocals (9) Send Barns Orchestra and Barge Rabble conducted by Jeremy Gilbert Ralph Bernascone; Soloist David Thomas: Classical guitar (15) Ronnie Gunn: Harmonium (15) Después de abandonar Genesis, tras los 2 primeros albunes, segun las fuentes por panico escenico, Phillips se dedica a estudiar guitarra clásica y colaboró en grabaciones de de distintos musicos como Harry Williamson, Mike Rutherford, Phil Collins y Camel. Este es su primer álbum como solista, The Geese and the Ghost, y es un verdadero album de rock progresivo con mucho de ambientalista hasta incluso con toques minimalistas y salió a la venta en 1977, en pleno auge Punk, por lo que lamnetablemente no tuvo buenas ventas. Conformado con baladas pastorales y otras composiciones de larga duración, es de una belleza sin igual, con melodias hermosas y sonidos a veces muy relajantes. Esta en la mejor calidad posible, asi que comenten....

Como un verdadero homenaje a su reciente visita del maestro del violin, el frances Jean Luc Ponty he querido agregar este post, para dar a conocer su obra 1964 - Jazz Long Playing 1 Une Nuit au Violon Solal 4:45 2 Modo Azul Gilson 4:40 3 Spanish Castles Gruntz 3:41 4 Sniffin' the Blues Gilson 3:30 5 Postlude in C Fol 3:22 6 Au Privave Parker 3:46 7 Manoir de Mes Rêves Reinhardt 3:06 8 Ytnop Blues Ponty 3:12 9 I Want to Talk About You Eckstine 3:50 10 A Night in Tunisia Gillespie, Paparelli 3:03 11 Satin Doll Ellington, Mercer, Strayhorn 4:20 1964 - Oeil Vision 1 - L'oeil Vision 2 - Chant Inca 3 - Chromatisme 4 - Jeffelogy 1 5 - Jeffelogy 2 6 - Satirique 7 - Chant Inca 1966 - Jazz Violin Summit 1 Bowing-bowing 2 Golden green 3 Memorial jam for Stuff Smith 4 Violin summit 2 5 Valerie 6 Blues in the dungeon 7 Skip it 8 How high the moon 9 This can't be love 10 Sposin' 11 Willow weep for me Stephane Grappelli & Stuff Smith: violines y voz de Smith en dos piezas. René Urtreger: piano. Michel Gaudry: contrabajo. Michel Delaporte: batería. 1967 - Sunday Walk 1 Sunday Walk 2 Carole's Garden 3 Cat Coach 4 You've Changed 5 Suite for Claudia Humair, Louiss, Ponty en vivo en Paris 1968 1969 - Electric Connection 1 Summit Soul (4:34) 2 Hypomode Del Sol (6:15) 3 Scarborough Fair/Canticle (3:01) 4 The Name Of The Game (5:10) 5 The Loner (4:07) 6 Waltz For Clara (5:08) 7 Forget (3:54) 8 Eighty-One (6:34) 1969 - More Than Meets The Ear 1969 - Live at Donte's 1. Hypomode del Sol (Ponty) 12:45 2. People (Merrill, Styne) 7:53 3. California (Gruntz, Ponty) 9:42 4. Eighty-One (Carter) 12:20 5. Foosh (Duke) 7:54 6. Sara's Theme (Legrand) 3:41 7. Pamukkale (Dauner) 9:26 8. Cantaloupe Island (Hancock) 8:12 1 King Kong 4:58 2 Idiot Bastard Son 4:01 3 Twenty Small Cigars 5:35 4 How Would You Like to Have a Head Like That 7:18 5 Music for Violin and Low Budget Orchestra 19:25 6 America Drinks and Goes Home 2:42 The Jean Luc Ponty Experience with George Duke Trio 1969 1972 - New Violin Summit 1 Valium 10:02 2 Got My Mojo Working 8:50 3 Nuggis 12:52 4 Horizon 7:25 5 Flipping 12:30 6 Astrorama 11:22 7 Violin Summit Nr. II 17:03 1973 - Open Strings - Jean-Luc Ponty Experience 1 Flipping, Part I (4:38) 2 Flipping, Part II (10:38) 3 Flipping, Part III (5:31) 4 Open Strings (14:50) 5 Sad Ballad (4:12) 1975 - Upon The Wings Of Music "Upon the Wings of Music" - 5:26 "Question with No Answer" - 3:29 "Now I Know" - 4:27 "Polyfolk Dance" - 5:12 "Waving Memories" - 5:43 "Echos of the Future" - 3:09 "Bowing Bowing" - 4:53 "Fight for Life" - 4:34 1976 - Aurora 1. Is Once Enough? 2. Renaissance 3. Aurora Part I 4. Aurora Part II 5. Passenger Of The Dark 6. Lost Forest 7. Between You And Me 8. Waking Dream 1976 - Imaginary Voyage 1. New Country (LP Version) 3:08 2. The Gardens Of Babylon (LP Version) 5:07 3. Wandering On The Milky Way (LP Version, Violin Solo) 1:49 4. Once Upon A Dream (LP Version) 4:07 5. Tarantula (LP Version) 4:08 6. Imaginary Voyage, Part I (LP Version) 2:22 7. Imaginary Voyage, Part II (LP Version) 4:04 8. Imaginary Voyage, Part III (LP Version) 4:25 9. Imaginary Voyage, Part IV (LP Version) 7:09 1977 - Enigmatic Ocean 1. Overture 2. The Trans-Love Express 3. Mirage 4. Enigmatic Ocean - Part I 5. Enigmatic Ocean- Part II 6. Enigmatic Ocean- Part III 7. Enigmatic Ocean- Part IV 8. Nostalgic Lady 9. Struggle of the Sea Turtle - Part I 10. Struggle of the Sea Turtle - Part II 11. Struggle of the Sea Turtle - Part III 1978 - Cosmic Messenger 1 Cosmic Messenger 4:38 2 The Art of Happiness 4:33 3 Don't Let the World Pass You By 6:23 4 I Only Feel Good with You 3:05 5 Puppets' Dance 3:40 6 Fake Paradise 5:41 7 Ethereal Mood 4:03 8 Egocentric Molecules 5:44 1979 - A Taste For Passion 1. Stay With Me 2. Sunset Drive 3. Dreamy Eyes 4. Beach Girl 5. Taste For Passion, A 6. Life Cycles 7. Reminiscence 8. Give Us A Chance 9. Obesession 10. Farewell 1979 - Jean-Luc Ponty - Live 1. Aurora Part 1 2. Aurora Part 2 3. Imaginary Voyage Part 3 4. Imaginary Voyage Part 4 5. Mirage 6. No Strings Attached 7. Egocentric Molecules 1980 - Civilized Evil 1-Demagomania 2-In Case We Survive 3-Form Of Life 4-Peace Crusaders 5-Happy Robots 6-Shape Up Your Mind 7-Good Guys, Bad Guys 8-Once A Blue Planet Jean-Luc Ponty: Violín, violín eléctrico Joaquin Lievano: Guitarras Chris Rhyne: Teclados Randy Jackson: Bajo Mark Craney: Batería 1981 - Mystical Adventures 1. Mystical Adventures (Suite) 2. Mystical Adventures Part I 3. Mystical Adventures Part II 4. Mystical Adventures Part III 5. Mystical Adventures Part IV 6. Mystical Adventures Part V 7. Rhythms Of Hope 8. As 9. Final Truth 10. Jig 1983 - Individual Choice 1. Computer Incantations for World Peace (5:40) 2. Far from the Beaten Paths (5:58) 3. In Spiritual Love (7:00) 4. Eulogy to Oscar Romero (2:34) 5. Nostalgia (5:00) 6. Individual Choice (4:56) 7. In Spite of All (5:57) 1984 - Open Mind 1.Open Mind 2.Solitude 3.Watching Birds 4.Modern Time Blues 5.Orbital Encounters 6.Intuition 1985 - Fables Infinite Pursuit Elephants in Love Radioactive Legacy Cats Tales Perputual Rondo In The Kingdom of Peace Plastic Idols 1987 - The Gift Of Time 1. Prologue (1:01) 2. New Resolutions (4:47) 3. Faith in You (4:46) 4. No More Doubts (4:47) 5. Between Sea and Sky (5:04) 6. Metamorphosis (5:51) 7. Introspective Perceptions (7:30) 8. Gift of Time (5:05) 1989 - Storytelling 1. In The Fast Lane 2. Tender Memories 3. Spring Episode 4. Pastoral Harmony 5. The Story Teller 6. The Amazon Forest 7. After The Storm 8. A Journey's End 9. Chopin Prelude No. 20 (With Violin Improvisation) 1991 - Tchokola 1. Mam'mai (6:00) 2. Sakka Sakka (5:22) 3. Tchokola (5:47) 4. Mouna Bowa (6:32) 5. N'Fan Mot (6:10) 6. Yéké Yéké (4:58) 7. Bamako (4:31) 8. Rhum 'N' Zouc (5:04) 9. Cono (4:56) 10. Bottle Pop (4:49) 1993 - No Absolute Time 1. No Absolute Time 2. Savannah 3. Lost Illusions 4. Dance Of The Spirits 5. Forever Together 6. Caracas 7. The African Spirit 8. Speak Out 9. Blue Mambo 10. The Child In You 1997 -Live At Chene Park 1. Introduction 2. Infinite Pursuit 3. Tender Memories 4. Between Sea and Sky 5. Caracas 6. Faith in You 7. After the Storm 8. Gift of Time 9. Eulogy for Oscar Romero 10. Amazon Forest 11. Story Teller 12. Elephants in Love 13. Journey's End 2001 - Life Enigma 1. Two Thousand-One Years Ago (4:20) 2. Signals from Planet Earth (6:03) 3. Infinite Human Caravan (6:37) 4. Lonely Among All (4:25) 5. Firmament (7:22) 6. Pizzy Cat (3:16) 7. Life Enigma (5:56) 8. Even the Sun Will Die (5:37) 9. Love at Last Sight (5:15) 10. And Life Goes On (6:01) 2002 - Live At Semper Opera 1. Imaginary Voyage - Infinite Pursuit (11:16) 2. Jig (9:39) 3. Forever Together (6:18) 4. No Absolute Time (10:48) 5. Mirage (3:57) 6. Enigmatic Ocean, Pts. 1 & 2 (10:26) 7. Band Introduction (2:10) 8. Mouna Bowa (8:44) 9. Caracas (8:56) 2004 - In Concert 1. Rhythms of Hope (7:57) 2. Jig (8:07) 3. No Absolute Time (10:38) 4. Pastoral Harmony (8:25) 5. Caracas (8:36) 6. Memories of California (5:41) 7. Mouna Bowa (8:59) 8. Enigmatic Ocean, Pt. 2 (7:16) 9. Open Mind (5:14) "The Atacama Experience"- Jean Luc Ponty - 2007 @ 320 kbps Muchas gracias por haber venido maestro. Espero comenten....saludos