RELAYER

BBC 1 1.- "Something's Coming" 2.- "Everydays" 3.- "Sweetness" 4.- "Dear Father" 5.- "Every Little Thing" 6.- "Looking Around" 7.- "Sweet Dreams" 8.- "Then" 9.- "No Opportunity Necessary, No Experience Needed" BBC 2 1.- "Astral Traveller" 2.- "Then" 3.- "Every Little Thing" 4.- "Everydays" 5.- "For Everyone" 6.- "Sweetness" 7.- "Something's Coming" 8.- "Sweet Dreams" 9.- "Beyond & Before" @ 320 Kbps Jon Anderson - vocals Chris Squire - bass, vocals Peter Banks - guitars Tony Kaye - keyboards Bill Bruford - drums Disco doble en vivo de la BBC en donde destacan en forma muy especial los 1eros 2 discos de YES en la interpretacion de Peter Banks en guitarras, y de hecho el es el que produce el album, como una forma de reinvindicacion de lo que fue el 1er guitarrista de YES Ademas uno tiene la exquistez de poder escuchar a Bruford en su 1era epoca, pues no hay discos oficiales hasta este en donde Bruford con YES (muy poco en Yessongs). espero les guste y se me habia quedado en el tintero pero ya esta, saludos

Line-up: - Jon Anderson / vocals - Chris Squire / bass and vocals - Patrick Moraz / keyboards on 4 and 6 - Rick Wakeman / keyboards on all others - Alan White / drums - Steve Howe / guitars yesshows 1 Yesshows 2 FLAC Yesshows mp3 @ 320 kbps CD 1: 01. Parallels (Live At Ahoy-Halle Version) 7:06 02. Time And A Word (Live At Empire Pool Version) 4:05 03. Going For The One (Live At Festhalle Version) 5:22 04. The Gates Of Delirium (Live At Cobo Hall, Detroit Version) 22:40 CD 2: 01. Don't Kill The Whale [Live At Empire Pool Version] 6:50 02. Ritual / Nous Sommes Du Soleil Part 1 (Live At Cobo Hall Detroit Version) 11:48 03. Ritual / Nous Sommes Du Soleil Part 2 (Live At Cobo Hall Detroit Version) 17:05 04. Wonderous Stories (Live A Ahoy-Halle Version) 3:53 Size: 181 Mb Bitrate: 320 Kbps Total Time: 75:45 Este es el 2do album en vivo de la banda que lleva canciones de los 3 albunes. Realizada en 1980, captura las giras de de entre el los años 1976 al 78 po lo que se puede apreciar los teclafos de Moraz y de Wakeman, mas la guitarra de Howe, la bateria de Alan, el bajo de Chriss, y la incomparable voz de Joh Anderson Ojo revisar la sgte videografia:

Que regreso, aunque No se llamen YES, todos consideran este disco como el regreso del YES clasico de los 70 y quizas con con su mejor formacion, y aunque evidentemente falta el bajo y voces de Squire, este es un disco impresionantemente bello. Espero lo disfruten y comenten, ya que tiene bonus track A B W H Mirror Anderson, Bruford, Wakeman & Howe @ 320 Kbps 1.-Themes – 5:58 - Sound - Second Attention - Soul Warrior 2.- Fist of Fire – 3:27 3.- Brother of Mine – 10:18 - The Big Dream - Nothing can Come Between Us - Long Lost Brother of Mine 4.- Birthright – 6:02 5.- The Meeting – 4:21 6.- Quartet – 9:22 - I Wanna Learn - She Gives Me Love - Who Was the First - I’m Alive 7.- Teakbois – 7:39 8.- Order of the Universe – 9:02 - Order Theme - Rock Gives Courage - It’s So Hard to Grow - The Universe 9.- Let’s Pretend – 2:56 Jon Anderson - lead vocals, backing vocals Bill Bruford - drums Rick Wakeman - keyboards Steve Howe - guitar Tony Levin - bass, Chapman stick, vocals Matt Clifford - keyboards, programming, orchestration, vocals Milton McDonald - rhythm guitar Deborah Anderson - backing vocals Tessa Niles - backing vocals Carol Kenyon - backing vocals Frank Dunnery - backing vocals Chris Kimsey - backing vocals Emerald Community Singers, Montserrat - backing vocals Rhett Lawrence - co-writer, "Rock Gives Courage" Produced by Jon Anderson and Chris Kimsey

YES (9/1/74) Tales from Topographic Oceans Obra concebida por Anderson en Tokio, durante la gira mundial que YES realizó en 1972. Se trata una producción, que se gestó, arregló y produjo en un tiempo récord de ocho meses. "Tales" se compuso con base en textos védicos que Jon retomó de la autobiografía de Paramhansa Yoganada, a los cuales se incorporaron letras, melodías y armonías que construyeron Steve y Jon, en sesiones frenéticas que realizaban en los hoteles, después y antes de los conciertos de la gira. En este libro se habla de los Vedas y las escrituras shantricas, textos sagrados de la religion hindu que cubren todos los aspectos de la religion y la vida social; asi como tambien los campos de la medicina, la musica, el arte y la arquitectura. Ademas estos textos contienen codigos politicos, legales y morales. Anderson / vocals Steve Howe / guitars and vocals Chris Squire / bass and vocals Rick Wakeman / keyboards Alan White / drums La obra finalmente fue apoyada por Wakeman, Squire y White y durante el verano y el otoño de 1973 se grabó en los estudios Morgan, Londres, con la producción de Eddie Offord. Para muchas personas cercanas al grupo, "Tales" no constituye una obra paradigmática de YES, lo cual se deba quizás a la complejidad y solemnidad conceptual de sus temas, ordenados en cuatro movimientos: Part 1 Part 2 Part 3 Part 4 Part 5 Part 6 Part 7 Version FLAC - Edicion Japonesa: sonido perfecto @ 320 Kbps ed con bonus Parte 1 Parte 2 Mirrors (RS) Tales From Topographic Oceans @ 320 Kbps edicion con bonus The Revealing Science Of God - Dance Of The Dawn (20:27) Primer movimiento llamado "The Revealing Science of God" - Dance of Dawn, la base de este tema son los shrutis, textos religiosos sagrados transmitidos de generacion en generacion. La letra ofrece una explicacion acerca de la "Ciencia Reveladora de Dios", entendida como "una flor que siempre se esta abriendo". El movimiento describe la grandeza de la vida y el mundo y del conocimiento de Dios por los hombres. En el centro tenemos al protagonista que busca a traves de las dotrinas y los mandamientos tener un acercamiento a la "Ciencia Reveladora de Dios"; y con los cambios musicales nos podemos dar idea de sus cuestionamientos internos, sus dudas e incertidumbres, pero por sobre todo su constante afan de busqueda. Para Jon Anderson, este tema simplemente "habla del 'amanecer de la luz', del poder y del amor". The Remembering - High The Memory (20:38) Segundo movimiento llamado "The Remembering" - "High the Memory", basado en los Surutis, muestra el desarrollo de los pensamientos de la humanidad y tambien de sus miedos. Este movimiento narra como el hombre tiene presente a Dios a pesar de su ausencia y de la retencion de ideas por la mente. La musica ayuda a recordar las experiencias que se han sumado hasta formar la memoria acumulativa (y colectiva) de la raza humana. La letra dice: "La alta memoria continua, los momentos permanecen... navega por entre tus suenios... y la fortaleza los recupera en nuestros propios tiempos. La historia es nuestra, continuaremos y buscaremos en el bosque del sol. Soniamos al soniar y soniamos al unisono... y pienso sinceramente que el sol te tomara silenciosamente." The Ancient - Giants Under The Sun(18:34) Tercer movimiento llamado "The Ancient" - "Giants Under the Sun" esta basado en los Puranas (18 colecciones de leyendas con gran influencia aborigen). Este movimiento describe la "memoria comunal" desarrollada por los estudiosos y los hambres sabios. Tambien se recrea el sabor de las grandes civilizaciones perdidas que constribuyeron a la formacion de la humanidad; y como para afirmar el recuerdo de esas pasadas tradiciones, Los Antiguos recitan los nombres de primitivas divinidades del sol (desde las romanas hasta las aztecas). Los cambiantes estilos musicales reflejan tambien las cambiantes culturas. Ritual - Nous Sommes Du Soleil (21:35) El ultimo movimiento se llama "Ritual" - "Nous Sommes du Soleil". El concepto incluido en este movimiento esta basado en los Tantras y habla acerca de la sabiduria de la vida y lo positivo del amor puro. Segun la letra, la vida es una lucha entre el mal y el amor puro. El movimiento empieza con una introduccion que recorre buena parte de los motivos musicales desarrollados en los tres partes previas. La letra despliega un optimismo extremo casi como utopico. Jon Anderson declaro: "Al final del 'Tales..." pusimos una cancion de amor, algo muy personal. Creo que mucha gente necesita amor, fortaleza y una especie de energia que los acaricie. Recuerdo, alguna vez, haberme sentido totalmente perdido, y tras escuchar a los Beatles cantar 'All You Need is Love", pense: '! Bonus Rhino Dance Of The Dawn [studio Run Through] Giants Under The Sun [studio Run Through] Espero les guste.....Bienvenido foro Prog, saludos

bueno no pasara invisible al menos no esta noche jajajajaja saludos

YES - Relayer (5/12/1974) Yes con "Relayer", llega a su maxima expresion de calidad musical y nunca mas podria reeditarlo en el futuro. Editado el 5/12/74, la musica se organizo en "suites" que alternaban momentos densos y secciones instrumentales, incluian solos de varios instrumentos junto a delicados tratamientos vocales y corales. Las letras surrealistas y poeticas incluian una vision enfocada hacia la imaginacion espiritual. La musica del grupo poco tenia que ver con lo que pasaba en lo cotidiano, en las calles de las ciudades y pareciera que uno escuchase como si "quisieran abrir las puertas del delirio". El cambio fundamental producido en este disco fue el ingreso del suizo Patrick Moraz en reemplazo de Rick Wakeman , quien se fue de Yes en junio de 1974, luego del exito de su segundo album solista llamado "Journey to the Center of the Earth". Rick: "Me sentia tan confuso que le envie un telegrama a Brian Lane para que el se lo contara a los demas. Se que no lo entendieron, pero no pude hacer otra cosa". Jon Anderson - vocals. Patrick Moraz- keyboards. Steve Howe - guitar & vocals. Chris Squire- bass & vocals. Alan White - drums. Part 1 Part 2 Part 3 Part 4 Version Flac japonesa de sonido sin perdidas RELAYER FS @ 320 e incluye bonus Rhino 1 The Gates of Delirium (Anderson/Howe/Moraz/Squire/White) (21:54) El que escuche por 1era ves este disco se dara cuenta que se trata de un albun distinto a los anteriores a pesar que tiene un formato similar al Close to the Edge. Este debe ser una de las canciones que sencillamente me encantan y en esta se conjugan los coros de Anderson, los bajos escalofriantes de Squire, una percusion fenomenal (que por raos hace olvidar que no esta Bruford), los sintetizadores de Moraz y los destellos de Howe, llenos de imaginacion, creatividad ensoñacion y lo que se te ocurra. Tanto es asi que no creo q nadie puede dejar de escuchar esta cancion sin sentirse abrumado por tanta belleza y a la ves potencia arrasadora, (algo q es muy propio del rock progresivo de los 70) y que en algun momento se sintetizo como el tirunfo de la vida sobre la muerte. Anderson con su voz fuerte y a la ves aguda nos demuestra tanto en estudio como en vivo que es la voz inalcansable de este estilo de musica, alcanzando en conjunto un caracter epico nunca antes tan desarrollado por Yes. Los coros son muy dramaticos, visto sobre todo en pasajes en los que se quedan solos. La guitarra de Howe y los teclados de Moraz refuerzan los pasajes solistas cuando no esta Anderson, casi a modo de concerto grosso. Apartir del minuto 8, la cancion alcanza dimensiones epicas inabarcables, con un ritmo dinamico se superponen la guitarra y los teclados casi en una batalla campal en donde el bajo y la bateria tan poco se quedan atras, llegando nuevamente a sentir que es un duelo de titanes y a la vez muy armonico. A partir del minuto 10, el ritmo cambia, aunque no el tiempo, dandole un caracter aun mas grave en donde los efectos de todos los instrumentos se mezclan con el rapido ritmo de bateria acabando en un caos de sonidos, muy parecido a una conflagracion musical. A partir del minuto 12, la tension instrumental, alcanza una especie de pseudo-muerte lenta enunciada con el teclado y asi se logra bajar el nivel del pasaje anterior para llegar a un medio tiempo en donde el "feeling" se deja ver en los instrumentos solistas, sobre todo en la guitarra que es la que mas sobresale. En el minuto 15 donde, y luego de todo ese "Caos", se entra en unos acordes de sintetizador que daran paso a una secuencia de acordes de Howe que luego repetira Anderson en donde despues de la tempestad vuelve la calma. Un rayo de optimismo esperanzador parece asomar en los ultimos 8 minutos que son sencillamente indescriptibles, con tada la sensibilidad de Howe y su guitarra, llevando la batuta en momentos de una manera admirable. Jon Anderson dijo "Se trata de una cancion sobre la guerra, la escena de una batalla. Pero nuestra intencion no era denunciar la guerra, ni tratar de explicarla, sino que se trataba de una descripcion emocional; que termina con una expresion de resignacion, con un dejo, como diciendo: 'Siempre tendremos que pasar por todo esto?'. Yo compuse la melodia pensando en la guerra y se la toque al resto del grupo en un piano. Por eso mientras hacia: 'tanan - tanan - tanantanan - tanantanannnn', todos me miraban como si estuviera loco..." La musica, en si, describe una humanidad al borde del caos, pero finaliza con la calma, con el triunfo de la vida sobre la muerte, con Jon cantando la bella "Soon" (editada como simple). 2 Sound Chaser (Anderson/Howe/Moraz/Squire/White) (09:30) Yes se adentra en terrenos mas oscuros con una introduccion mas cercana al jazz fusion, con pasajes disonantes y virtuosismos de guitarra y bajo, todo ello agregado a unos rellenos vertiginosos de bateria y luego se produce un contraste al entrar la voz de Anderson y la instrumentacion del resto del grupo. Howe tiene un producido trabajo en esta parte central, en donde un se repasa todo tipo de influencias, (musica clasica, flamenca) , con los sonidos caracteristicos de sus cuerdas. Nuevamente hay aca un sin fin de ritmos y sonidos al mismo tiempo por todos los instrumentos lo cual lo hace por momentos avasallador. Este fue el primer tema que Patrick Moraz ensayo con Yes. El tecladista dice que Howe le explico la idea basica y "que tocar y cuando". Algunas de las primeras ideas que tuvo el tecladista, en esa primera tarde con Yes, terminaron siendo parte de la version definitiva del tema. Por su parte, Howe dijo que "este tema es una mezcla indescriptible entre los teclados casi jazzeros de Moraz y mi delirante guitarra electrica, en un punto un poco flamencoide..." 3 To Be Over (Anderson/Howe/Moraz/Squire/White) (09:03) Casi de perogrullo se llama asi, el tema que cierra el disco es, una de las piezas mas delicadas de la banda, independientemente del efecto propio que tiene en este disco. con una atmosfera apacible y sin mucho que ver con los temas anteriores. Aqui, la intensidad es disminuye notablemente, sin perder su gran calidad, con la voz de Anderson muy suave acompañado nuevamente por la exqusites de Howe. Anderson señalo que era "fuerte en contenido, pero tranquilo y melodioso en su actitud. Habla de como tenes que cuidarte a vos mismo cuando las cosas salen mal. Steve Howe y yo escribimos la introduccion. Era una epoca en la que Howe estaba muy entusiasmado con la Pedal Steel Guitar. Las letras fueron mias y la banda entera compuso la parte final." 4 Soon [simple] 5 Sound Chaser [simple] 6 The Gates of Delirium [Demo] En lo que a repercucion comercial, "Relayer" se mantuvo dentro del "Top Ten", llegando a ser disco de oro. Cuando el disco aparecio, a fines de noviembre de 1974, fue todo un exito ya que ingreso en el puesto cuatro en Inglaterra y en el quinto lugar en USA. Igualmente, los criticos continuaron las malas criticas sobre la musica del grupo y por eso acusaron a "Relayer" de ser "poco conciso" en lo musical y de tener canciones de estructura "poco coherentes". Toda esta actidud negativa hacia los grupos progresivos coincidio tambien con el final del apogeo del rock sinfonico, cuando las primeras estruendosas disonancias del Punk estaban a la vuelta de la esquina. Esta es su gira: YES: "LIVE AT QUEENS PARK RANGERS" Espero de verdad les guste y se viene mas ... Fuentes: varias.

Luego de la separacion de YES tras el espectacular disco Relayer, en 1974, para dar forma a sus proyectos individuales en paralelo, lease Olias of Sunhillow (Anderson), Fish out of Water (Squire), Beginings (Steve Howe), Story of I (Moraz), en donde ademas se corria el rumor que el grupo se habia separado para siempre, Yes se reune de nuevo esta ves con el regreso en los teclados del señor Rick Wakeman ("The Myhts...), editando en 1977 lo que seria su album, "Going For The One". Lo que se entrega a continuacion es el disco en su mejor calidad posible. Jon Anderson / vocals Steve Howe / guitars and vocals Chris Squire / bass and vocals Rick Wakeman / keyboards Alan White / drums Part 1 Part 2 Part 3 Part 4 Ed. FLAC - JAPONESA Sin perdida Going For The One (Anderson) Es la cancion que le da nombre al album y la ideal para iniciar este, con mucha fuerza y vitalidad, y como si el grupo jamas hubiese estado separado. Going for the one es una cancion que revitaliza tambien al que la escucha y que sin la majestuosidad de otroras canciones de YES, nos muestra al grupo, con mucha potencia y rock and roll. Turn Of The Century (Anderson,Howe,White) Y si hablamos de majestuosidad, esta llega con esta cancion que se inicia lenta, pero luego nos hace ensoñar con paisajes y tiempos idilicos, es casi todo lo contrario a Going for the one. Parallels (Squire) Wonderous Stories (Anderson) Si existe una cancion bella en este album, esta es Wonderous Stories, y es quiza tambien la cancion en donde mas destacan howe, con su elegancia y exactitud, el bajo omnipresente de Squire y los teclados magnanimos de Rick Wakeman, habra que decir algo de Anderson?, sencillamente que su voz en esta cancion es inigualable Awaken (Anderson,Howe) Esta es quiza la cancion que mas nos recuerda a los albunes Tales..., o Relayer, por su duracion, su misticismo, las sensaciones que da al oirla, y su desarrollo. Going for the one esta historicamente ubicado como un album que quiza no tiene la altura de un Close to the Edge, Relayer, Fragile o quizas un Tales... pero que para esa epoca 1977, en donde la mayoria de los grupos de rock progresivo mostraban una decandecia notoria ademas del movimiento mismo. nos hace creer ilusamente que vendran tiempo mejores.

YES (1973) Yessongs Luego de 5 Albunes oficiales The Atlantic Records saca "Yessongs" el cual es el primer álbum en vivo de la banda y es considerado el mejor álbum en vivo de toda la era progresiva en los años 70. Jon Anderson: Voz Steve Howe: Guitarra Chris Squire: Bajo Rick Wakeman: Teclados Bill Bruford: Batería (Canción 4 del disco 1 y canción 2 del disco 2) Alan White: Batería (Todas las demás canciones) Part 1 Part 2 Part 3 Part 4 Part 5 Part 6 Part 7 Part 8 Part 9 Part 10 Part 11 Edicion JAPONESA en FLAC, sonido sin perdidas Yessongs 1 @ 320 1.- "Opening (excerpt from "Firebird Suite")" (Stravinski) - 3:47 2.- "Siberian Khatru" (Anderson, Howe, Wakeman) - 9:03 3.- "Heart of the Sunrise" (Anderson, Bruford, Squire) - 11:33 4.- "Perpetual Change" (Anderson, Squire) - 14:11 5.- "And You and I" (Anderson, Bruford, Howe, Squire) - 9:33 6.- "Mood for a Day" (Howe) - 2:53 7.- Excerpts from "The Six Wives of Henry VIII" (Wakeman) - 6:37 8.- "Roundabout" (Anderson, Howe) - 8:33 Yessongs 2 @ 320 1.- "I've Seen All Good People: Your Move/All Good People" (Anderson, Squire) - 7:13 2.- "Long Distance Runaround/The Fish (Schindleria Praematurus)" (Anderson, Squire) - 13:40 3.- "Close to the Edge" (Anderson, Howe) - 18:13 4.- "Yours Is No Disgrace" (Anderson, Bruford, Howe, Kaye, Squire) - 14:23 5.- "Starship Trooper: Life Seeker/Disillusion/Würm" (Anderson, Howe, Squire) - 10:08 Inicialmente editado como un album triple, contiene las mejores canciones de la banda, a partir de The Yes Album pero en especial la gira del Album Close to the Edge, consus tres canciones y algunas de Fragile ("Perpetual Change" y "Long Distance Runaround") y que ademas son las unicas donde incluyen al baterista, Bill Bruford. El resto de las canciones es interpretada por Alan White. El álbum, es considerado como un álbum de grandes éxitos en vivo y en donde todos los integrantes destacan (excepto Anderson y White). Bill Bruford con un solo al final de "Perpetual Change", Howe con "Mood for a Day", Wakeman interpretando un medley de "The Six Wives of Henry VIII", y Chris Squire con su ejecucion en "The Fish (Schindleria Praematurus)". Es un album en donde destaca mucho la fuerza de las canciones, con un sonido quizas propio de la epoca, y que es el fiel reflejo de como eran esos conciertos de la banda por ese entonces Definitivamente es uno de los mejores álbumes en vivo de toda la era progresiva de los 70. Por lo mismo impresindible para todo fanatico de YES, del rock progresivo y de la musica en general. (caratula alternativa)

YES - Tormato (20/09/1978) Symphonic Prog, U.K. Debe ser uno de los albunes menos valorados incluso por los fanaticos de YES, pero no me incluyo en esta opinion No es el mejor album de YES, pero en este se la juegan ppor la renovacion tanto, musical como creativa llegando a una mayor participacion de todos los integrantes del grupo. En la contratapa del disco se puede ver esto: a los integrantes del grupo con anteojos oscuros mirando en distintas direcciones... El disco se iba a llamar YES TOR pero cuando HIPGNOSIS le mando el disenio de la misma a Anderson no le gusto y estrello un tomate encima... Y se dieron cuenta q no se veia mal y asi el nombre paso a cambiar a "TORMATO" Este disco llego al numero 8 en los rankings britanicos y 10 en USA aparecio el 20 de septiembre de 1978 y seria el ultimo en que la calsica formacion de YES editara un disco. Su gira promocional fue exitosa, con estadios llenos y con versiones en vivo mas que destacables....(pronto en su discografia) Jon Anderson / vocals Chris Squire / bass and vocals Rick Wakeman / keyboards Alan White / drums Steve Howe / guitars TORMATO @ 320 Tormato @ 320 parte 1 y con bonus track @ 320...parte 2 1. A. "Future Times" – 6:46 (Yes): Inicio interesante del Album, mas bien futurista, como su nombre lo indica, con fuerza y con el sello de YES 2. "Don't Kill the Whale" – 3:56 (Anderson,Squire): No era una moda, era un verdadero grito de SOS en favor de las ballenas, y su matanza debo decir que es una de las canciones mas simples de la banda y tambien una de las mas logradas 3. "Madrigal" – 2:25 (Anderson,Wakeman): Una verdadera Suit es la que escuchas en esta cancion, digna del nombre YES, calma, sencilla y la ves muy producida, con esas guitarras pero en especial los arreglos casi orquestales de Wakeman. 4. "Release, Release" – 5:44 (Anderson,White,Squire): No es quiza la mejor cancion de la banda, y por momentos sigue las bases del sonido presentado en el resto del album suene con mucha fuerza pero quizas con menos virtuosismo en materia de creacion 5. "Arriving UFO" – 6:07 (Anderson,Howe,Wakeman): Nuevamente, y quizas sacado de una inspiracion real o no, esta cancion esta mas cerca de lo claramente relacionado con el mundo alienigena este exista o no, en lo musical, nuevamente con fuerza y sobre todo con nuevos sonidos, YES nos muestra quiza una faceta diferente 6. "Circus of Heaven" – 4:31 (Anderson): Tiene la participacion especial de uno de los hijos de Anderson y la cancion como tal continua la senda de sonidos espaciales, aunq mas lenta de todas maneras es imperdible 7. "Onward" – 4:05 (Squire) Una de las baladas mas interesantes de este disco, y quiza mas intima, en donde nuevamente como en todo el disco destaca esa voz inigualable que solo tiene Anderson 8. "On the Silent Wings of Freedom" – 7:47 (Anderson,Squire) Excelente tema para terminar y por que no lo que hasta aca seria el album que por años uno podia escuchar (se vienen los bonus) Bonus: 9. "Abilene" – 4:02 10. "Money" – 3:15 11. "Picasso" – 2:12 12. "Some Are Born" – 5:42 13. "You Can Be Saved" – 4:20 14. "High" – 4:30 15. "Days" – 1:00 16. "Countryside" – 3:11 17. "Everybody's Song" – 6:48 18. "Onward (Orchestral version)" – 3:06 Nuevamente espero que les guste y estan invitados a comentar en YES saludos

totalmente de acuerdo saludos

Yes The Riverside Centroplex Baton Rouge, LA 1979-06-27 Parte 1 Parte 3 Parte 2 Parte 4 @ 320 1. Benjamin Britten / John Williams Intro 2. Siberian Khatru 3. Heart Of The Sunrise 4. Future Times / Rejoice 5. Circus Of Heaven 6. Time And A Word / Long Distance Runaround 7. Clap 8. Arriving UFO 9. Starship Trooper 10. Wakeman Solo 11. Awaken 12. Leaves Of Green 13. Tour Song 14. I've Seen All Good People 15. Roundabout Jon Anderson Steve Howe Chris Squire Rick Wakeman Alan White Un gran concierto celebrando los 10 años de la banda. ¡Esta es una de las mejores grabaciones de audio, y es una de las ultimas giras del grupo promocionando su album Tormato. Disfrute de esa epoca en 1979. y aca pueden disfrutar de otras interesantes discografias: asi como tambien tasar estos aportes poco valorados

si q lo es saludos

Time and a Word es el 2do álbum de YES, lanzado a mediados de 1970 en UK, y en noviembre del mismo en USA. Pero antes revisen su discografia: En una sola palabra YES Aca se puede ver la idea (ambiciosa por cierto) decisión de utilizar arreglos orquestales en la mayoría de las canciones del álbum. Tal desicion mermo el rol protagonico que tenia el guitarrista Peter Banks. Tanto asi que inmediatamente se terminaron las grabaciones del álbum, se le pidió que abandonara el grupo. La critica como el publico recibio este album de manera , por decirlo tibia, ya q el album debut habia sido auspicioso, y es que el uso de cuerdas en Time and a Word. y orquesta pareció excesivo. El álbum alcanzo el sitio 45, en el Reino Unido Quizas este album para muchos respresenta el fin de la etapa formativa de Yes, como grupo. Jon Anderson: vocales, percusiones Chris Squire: bajo, vocales Peter Banks: guitarra acústica y eléctrica, vocales Tony Kaye: piano, órgano Bill Bruford: batería, percusiones Part 1 Part 2 Part 3 Part 4 Part 5 Version FLAC edicion Rhino Time And Word @ 320 Time and a Word fue remasterizado y relanzado el 2003 con bonus track. 1.- No Opportunity Necessary, No Experience Needed (Richie Havens) - 4:48 2.- Then (Jon Anderson) - 5:46 3.- Everydays (Stephen Stills) - 6:08 4.- Sweet Dreams (Jon Anderson/David Foster) - 3:50 Utilizada en alguna pelicula en los 70, destaca por su potencia, y su mayor acercamiento al rock de esa epoca 5.- The Prophet (Jon Anderson/Chris Squire) - 6:34 Quizas la cancion mas lograda en terminos de contexto (no la mas famosa), pero muy bien producida, en donde destacan lo teclados de Kaye 6.- Clear Days (Jon Anderson) - 2:06 7.- Astral Traveller (Jon Anderson) - 5:53 8.- Time and a Word (Jon Anderson/David Foster) - 4:32 Cancion icono del rock progresivo, y valuarte de este disco, un clasico por donde se le mire, sencillamente unica y simple Por ultimo OJO Estos aportes nunca tuvieron ni un solo comentario echales un vistazo:

Señores con este tema inicio lo que sera la publicacion de todos los discos de YES, en su mejor calidad posible y con detalles, fotos, osea con el mayor detalle posible que entreguen estos albunes. Su historia mas detalles , fotos y bootlegs iran en la futura discografia de este genial grupo. Ojo que todos incluyen los famosos bonus tracks de la Rhino Pero antes revisar su discografia: En una sola palabra: YES Este es el primer disco, publicado el 25 de Julio del 1969, y con su debut "YES" da cuenta de un sonido distinto al de ese tiempo, aunq claro con rememoranzas a sus influencias como The Beatles en "Every Little Thing". Su estilo es dificil de definirlo pues en sus canciones se pueden escuchar tendencias jazzeras como en "I see you", en las guitarras de Peter Banks, y la bateria de Bruford, como tambien se denota desde un inicio lo prominente del bajo de Squire, marcando q no seria un instrumento mas de acompañamiento; El debut de YES es auspicioso quizas mas cercano al rock psicodelico que a lo que se llamaria ROCK PROGRESIVO YES, estaba formado por: Jon Anderson - Voces Chris Squire - Bajo and voces Tony Kaye - Teclados Bill Bruford - Batería Peter Banks - Guitarras part 1 part 2 part 3 part 4 part 5 part 6 Edicion Rhino en version FLAC YES @ 320 Kbs 1. Beyond and Before" (Chris Squire/Clive Bailey) - 4:53 2. I See You (Roger McGuinn/David Crosby) - 6:48 De los Byrds con interesantes ritmos jazzeros de parte de Peter Banks. 3. Yesterday and Today (Jon Anderson) - 2:49 4. Looking Around (Jon Anderson/Chris Squire) - 4:17 5. Harold Land (Jon Anderson/Chris Squire/Bill Bruford) - 5:42 Se inicia con un jam de órgano y bajo bastante aséptico y después se resuelve en una pieza lírica de tintes medievales, mas que interesante 6. Every Little Thing (John Lennon/Paul McCartney) - 5:42 Version bastante extravagante para un cover de los Beatles en donde hay un riff de Day Tripper 7. Sweetness (Jon Anderson/Chris Squire/Clive Bailey) - 4:33 Es la primera cancion escrita por el dueto Anderson/ Squire 8. Survival (Jon Anderson) - 6:19 Es lo más progresivo que tiene este álbum y si quieres la puedes programar inmediatamente despues de "Every Little Thing", y te daras cuenta que es una buena mezcla Su primera presentación fue en el “East Mersey Youth Camp”, el 4 de agosto de 1968. Yes sería el telonero de Cream en su concierto Farewell de 1968. Pronto el grupo ganaría reputación por tomar canciones de otros artistas y expandirlas como composiciones progresivas. En septiembre, substituyendo por asuencia a “Sly and The Family Stone” se ganaron un puesto en el club The Marquee. Hicieron su primera aparición en el programa de John Peel. Fueron catalogados junto con Led Zeppelin como las bandas con mayor potencial de éxito. OJO Estos aportes nunca tuvieron ni un solo comentario echales un vistazo:

y bueno los invito a seguir lecehando y agradeciendo en OJO Estos aportes nunca tuvieron ni un solo comentario echales un vistazo:

pronto saludos

de nada echenle un vistazo a: hay mas

y hechenle un vistazo a esto saludos: ELVIS PRESLEY - WALK A MILE IN MY SHOES - THE ESSENTIAL 70'S Frank Zappa - 200 Motels Frank Zappa - Uncle Meat Peter Hammill - Fools Mate, 1971 Beach Boys - Pet Sounds - 1966 Sting Live in Argentina, 11.12.1987 2 cds y estos muy pocos comentados....valorenlo mas: Lennon John - Wall and bridges (2005) In Situ (tributo a Genesis) - Concepcion, agosto 1996 Bill Bruford - Rock Goes To College Brian Eno - Tiger Mountain - 1974 Ravi Shankar live in Monterrey, 1967 Let It Be - The Beatles 1970 Patrick Moraz - The Story of I - 1976 Patrick Moraz & Bill Bruford - Flags - 1985 Olias of Sunhillow - Jon Anderson - 1976 Song of Seven - Jon Anderson - 1980 Anthony Phillips - The Geese & the Ghost - 1977 801 Live - Brian Eno, Manzanera, Phillips, 1976 GTR - live Birmingham - Live at King Biscuit Flour Unevensongs - Camel - 1977 YES 90125+ tours:live in Montreal, Milan and B. Aires

de q hermano y ahora q lo valeoren mas saludos

Gracias pero, estos aportes nunca tuvieron ni un solo comentario echales un vistazo:[/color][/font][/size]

nunca esta demas incorporado a lista de aportes prog saludos

se incorpora al rock progresivo saludos

aportazo maestro este es uno de los grupos que mas me gustan gustoso lo agregare a lista de aportes prog saludos

siempre se aprende algo nuevo y mas y mas prog nunca te hara mal Super lista de aportes prog y jazz y por q no ponen el link en su firma??? asi apoyas la buena musica saludos

una mas de los floyd y??? igual es mas q bienvenido un aporte de ellos y se incorpora al lado: PROG saludos